Klik hier voor het persbericht van de ONGEKEND veiling op 16 mei 2010

Persbericht na veiling | 6 september 2009

Op zondag 6 september vond de allereerste veiling van ONGEKEND Young Masters @ Auction plaats te Amsterdam. Meer dan 150 kunstwerken van jonge, in Nederland werkzame kunstenaars werden op de vier voorafgaande dagen tentoongesteld en vielen tenslotte onder de hamer van veilingmeesters Jan Six en Patrick Becks. Rond drie uur werd de veiling geopend met een voorwoord van Edwin Jacobs (directeur Centraal Museum).

Aan het aantal weggeven catalogi is af te leiden dat er meer dan 1.000 bezoekers de kijkdagen en veiling hebben bezocht. “Op de veiling waren zelfs meer dan 400 geïnteresseerden aanwezig” vertelt Annelien Kers, die samen met Paul van den Biesen het initiatief heeft genomen. De kunstwerken van toen nog onbekende kunstenaars met een opbrengst tussen de €75 en €2600 hebben een totaal van rond de €30.000 opgebracht. Van den Biesen: “Helaas hebben niet alle kunstobjecten een eerste eigenaar gekregen, maar in de huidige marktsituatie is de eerste editie van ONGEKEND absoluut een succes te noemen.”

Vooral de schilderkunst en fotografie waren in trek. De hoogste prijs van €2.652 werd op de veiling betaald voor het schilderij ‘Madonna’ van Hendriekje van Houweninge. Een beregende autoruit, geschilderd door Esther Nienhuis, werd verkocht voor €2.180. Voor twee abstracte schilderijen van Diana Roig werd €1.945 en €1.609 afgerekend. De ingebrachte figuratieve schilderijen van Anna Schönig, de sieraden van Maud Simons en de foto’s van Nadine Spronk en Susanne Sikkema zijn uitverkocht.

“De vele enthousiaste reacties, van zowel de bezoekers als de kunstenaars, en de grote opkomst tijdens de veiling laten ons zien dat we goed op weg zijn met ONGEKEND,” zegt Annelien Kers. “Wij verheugen ons op de volgende veiling die plaats gaat vinden op 16 mei 2010 te Rotterdam. Hier zal een nieuwe lichting ONGEKEND(e) kunstenaars worden gepresenteerd.”

Fine Arts Magazine Tableau | November 2009

ONGEKEND is een aardig, meerduidig woord dat de activiteiten dekt, want het uitgangspunt is dat de gevestigde veilinghuizen nauwelijks aandacht (kunnen) besteden aan de jongste ontwikkelingen in de beeldende kunsten.

Uit de rubriek Veilingen Terugblik & vooruitblik,
in: Tableau, nov. 2009, p. 43.

Klik hier voor de volledige tekst

________________________________________________________

ONGEKENDpersmap | Oktober 2009

klik hier voor de persmap van ONGEKEND Young Masters @ Auction, editie 6 september 2009 te Amsterdam.

________________________________________________________

Jintes Fotografie | september 2009

Klik hier voor beeldmateriaal van de afgelopen veiling.

_______________________________________________________

NRC | 05 september 2009

_______________________________________________________

Trouw | 03 september 2009 door Marjolijn van Heemstra

Klik hier voor de tekst

_______________________________________________________

Opbouw tentoonstelling ONGEKEND
Op 27 & 28 augustus ontvangt ONGEKEND de ingebrachte kunstwerken ter voorbereiding van de tentoonstellingsdagen van 3 t/m 6 september. In deze fotoreportage wordt een tipje van de sluier opgelicht.

________________________________________________

Unieke kunstveiling in hartje Amsterdam

Door: Marjolein Theunissen voor Cultuurbewust.nl

Op 6 september aanstaande presenteert ONGEKEND een uitzonderlijke veiling te Amsterdam. Meer dan 150 kunstwerken van 50 kunstenaars worden per opbod en zonder tussenpersoon verkocht. Met dit originele concept wil ONGEKEND de bekendheid van net afgestudeerde Nederlandse kunstenaars vergroten en kunst in het algemeen toegankelijker maken voor een breed publiek. In de expositieruimte aan de Prins Hendrikkade 33 te Amsterdam sprak ik met initiatiefnemers Paul van den Biesen en Annelien Kers.

Gezeten op een fluffy bank in een verder kale expositieruimte vertellen Paul en Annelien, beide 26 en afgestudeerd kunsthistoricus, enthousiast over hun initiatief, dat de naam Ongekend – Young Masters@ Auction heeft gekregen.
“In maart belde Annelien me wild enthousiast op,” vertelt Paul. “‘We gaan kunst veilen!’ riep ze. ‘Kunst van net afgestudeerde kunstenaars.’ Ik zag het allemaal nog niet zo gebeuren en maakte me vooral zorgen over het vinden van kunstenaars die hun kunst via ons zouden willen aanbieden. Maar dat bleek het kleinste probleem.”

Annelien knikt. “Ik heb zelf aan de Willem de Kooning Academie in Rotterdam gestudeerd en weet hoe moeilijk het is om net na je studie je kunstwerken aan de man te brengen. Je wordt op de Academie tot kunstenaar opgeleid en niet tot handelaar; als je niet marketingtechnisch bent aangelegd, kun je het wel schudden” (klik hier om verder te lezen).

____________________________________________

NRC | 17 augustus 2009

__________________________________

Tubelight.nl

Young Masters @ Auction

Op zondag 6 september vindt een sympathieke veiling plaats in Amsterdam: de Young Masters @ Auction. Kunstwerken van jonge kunstenaars worden er zonder tussenpersoon en per opbod verkocht. Het initiatief komt van twee kunsthistorici, die onder de naam ONGEKEND de bekendheid van jonge kunstenaars willen vergroten en kunst toegankelijker willen maken voor een breed publiek (lees hier verder).

Although my inspiration comes from the more old-school photographers who spend endless nights in the darkroom, I find myself deeply rooted in the digital revolution within photography.  This allows me to use any kind of light and colors to achieve the effect I want making my photography ideal for the fashion, music and advertising industries .Due to this digital workflow I am not only able to capture the desired images, but also to handle the complete post production where my specialties lie in usage of high dynamic range and retouch.  In this way I am able to provide a  complete in-house service for my clients.

My curiosity for photography enveloped when I started to photograph for one of the most well known Dutch music websites, love2party.nl . During this period, I developed such a network within the music industry, which enabled me to make a serie of portraits of international DJ’s like Louie Vega, Denis Ferrer, Lucien Foort and  Benny Rodrigues. From that point on I knew I have found my passion; photography. Even though the trigger was my love for good music, my professional work is aimed towards the fashion and advertising industry. In a short period of time I was able to extend my portfolio with clients such as L’Oreal, Quick and Talkies magazine.  (The experience gained with such international clients gives me the opportunity the further specialize my work within fashion industry,

My devotion for photography led me to enter the Foto Acadamie Amsterdam after which I extended my studies at the Grafisch Lyceum Rotterdam. Since two and a half years I have been working as a professional photographer and opened my own studio at the Creative

Factory located in Rotterdam Recently my work was nominated for the Holland Diep award, the jury included well renowned photographers such as Erwin Olaf, Rineke Dijkstra and Diana Blok.

____________________________

Manoo (Fr) portret van een franse dj

100 x 100 lambda print, dibond, plexiglas

____________________________

Gloom (USA) portret van een Amerikaanse dj

100 x 150 lambda print, dibond, Plexiglas

____________________________

A world in a Crisis (model Rosalinde Kikstra, winnares van Benelux Next topmodel)

100 x 150 lambda print, dibond, Plexiglas

____________________________

Jos Kottmann

Opleidingen:

Grafisch Lyceum Rotterdam

Foto academie Amsterdam

Exposities:

April 2009 Jimmy Woo Amsterdam

September 2009 de Camping Rotterdam

Mart 2010 Djoon, Parijs

Nominaties:

Hollands Diep fotografieprijs 2009

Coiffure Award 2010

Publicities:

Talkies Magazine 2009 en 2010

Hollands Diep magazine 2009

_____________________

Bretagne

Medium: Poster (onbewerkte fotografie)

Afmetingen: 84 x 59,4 cm

_____________________

Bretagne II

Medium: Film

Duur: 0,31 min.

_____________________

Tekeningenserie “Muses” (5-delig)

Afmetingen: 21,0 x 14,8 cm

“Zelfportret”

Medium: tekening met grafiet

“Isak”

Medium: tekening met grafiet en gouache

“Billie”

Medium: Tekening met grafiet

“Scissors”

Medium: tekening met grafiet/ collage

“Sylvia”

Medium: tekening met grafiet

_____________________

Ausbildung

—————————————————————————————————-

2008 – 2009                                     Minor Kunst und Business

Universiteit Leiden

2007 – 2009                                     Bachelor Kunstakademie

Koninklijke Academie van de beeldende Kunsten,

Den Haag

Erwartetes Absolvierungsdatum 07/ 2011

Zurzeit im dritten Jahr des Fachgebiets “Freie Kunst”

2006 – 2007                                     Erstes Jahr Kulturanthropologie

Universiteit van Amsterdam

2005 – 2006                                     Gymnasium Atheneum 2 Schuljahre in einem Jahr, Abitur

De Nieuwe school, Amsterdam

2003 – 2004                                     Orientierungsjahr

De Vrije Hoge School, Driebergen

1998 – 2003                                     Gymnasium Atheneum

RSG Broklede, Breukelen

Auβerschulische Aktivitäten

—————————————————————————————————-

Januar 2009 – Juni 2009 Französischkurs

Maison Descartes

Niveau A1-2

Sommer 2007 Begleiterin/Assistentin

Survival/Kreatif Kindercamp ‘VJK’

Leitung von 48 kinderen;

Organisieren von Spielen und anderen Aktivitäten

Januar 2007 Praktikumswoche

W139

Vorbereitung der Öffnung der Ausstellung

Assistenz des Kurators

Einrichtung der Ausstellung

2006 – 2009 Verschiedene Kommissionen

Dispuut CHESS van het A.S.C./A.V.S.V. (60 Mitglieder)

u.a. , organisieren Elterntag, verschiedene Diners, kulturelle Activitäten.

2005 – 2009 Aufsichtsratmitglied ‘Regent’

Stiftung Ridderhofstad Gunterstein, Breukelen

Stiftung zum Erhalt des Landguts “Ridderhofstad Gunterstein”

Sommer 2004 Dozentin/ Freiwillige

UNHCR Flüchtlingszentrum, Kathmandu

Tibetischen Jugendlichen und Kindern Unterricht in Englisch und Zeichnen geben

Arbeitserfahrung

—————————————————————————————————-

2007 – 2009 Assistentin

Die Akelei Blumenkunst, Amsterdam

• Blumensträuβe flechten
• Assistieren bei Presentationen für Kunden
• Administrative Arbeiten
• Kundenassistenz
• Assistieren bei Photoshoots für die website

2004 – 2009 Assistentin

Bertien Koole Weinimport, Breukelen

• Beratung auf Weinproben (2 * pro Jahr)
• Verantwortlichkeit im Catering

1998 – 2009 Verschiedene Jobs

• Restaurants und Catering
• Heimpflege – soziale Funktion und Putzen
• Model – Zusammenarbeit und Mitdenken mit dem Art Direktor

Sprachen

—————————————————————————————————-

Niederländisch            Muttersprache                                     Deutsch             Gut

Englisch                         Ausgezeichnet                                                Französisch            Basis

Interesses

—————————————————————————————————-

Museums- und Ausstellungsbesuche, Reisen (Nepal, Indien, Ägypten), Literatur, Sport: Hockey, Skifahren und Reiten.

De sculpturale en theatrale kwaliteiten van de textiele werken van Sara Vrugt zijn inpasbaar in uiteenlopende kunstdisciplines. Vrugt is een modeontwerper die op eigenzinnige wijze de beperkingen van haar eigen discipline links laat liggen. De werken uit de hier getoonde collectie brengen vanuit een oer-Hollandse mentaliteit verschillende culturen samen. In deze collectie, de basis van het community-fashion project Een rode draad, worden karakteristieke vormen uit traditionele kledij geïntegreerd in de vernieuwende en eigenzinnige vormtaal van Sara Vrugt.

Het werk van Sara Vrugt bevindt zich op het snijvlak van modevormgeving en beeldende kunst. Maatschappelijke betrokkenheid is altijd haar uitgangspunt. Met deze collectie wil ze tot nadenken stemmen en laten zien dat de hooggesloten boordjes uit het streng gereformeerde Zeeland net zo’n ‘vrije’ keuze zijn als het dragen van een hoofddoek. Deze keuzes zijn gebaseerd op hetzelfde principe: als je niet draagt wat men in de gemeenschap waarin je verkeert van je verwacht, word je niet geaccepteerd.

De ontwerpen zijn uitgevoerd in diverse nuances rood: vuurrood, kersenrood, scharlakenrood, tomatenrood, koperrood, baksteenrood, helrood, etc. Sara Vrugt heeft gekozen voor rood omdat het de kleur met de krachtigste symboliek is. Het is de kleur van bloed, vuur en gevaar maar ook de kleur van leven, warmte, de liefde en de hartstocht.

___________________________

Een rode draad , 2009, collectie van 16 outfits, zijde/kopergaas/bril, fotografie: Lisa van Wieringen

___________________________

Een rode draad , 2009, collectie van 16 outfits, bedrukte zijde/glasvezel frame, fotografie: Lisa van Wieringen

___________________________

Een rode draad , 2009, collectie van 16 outfits, viscose/polystyreen, fotografie: Lisa van Wieringen

___________________________

]]> http://www.ongekend.nu/?feed=rss2&p=2220 0 http://www.ongekend.nu/?p=2212 http://www.ongekend.nu/?p=2212#comments Sun, 02 May 2010 09:17:42 +0000 admin http://www.ongekend.nu/?p=2212 Eigenlijk heb ik niet zoveel te zeggen over mijzelf en wat ik doe, behalve dat ik voor vrijheid en totaliteit ga. Mijn kunst gaat over alles en met alles. Schilderen, projecties, muziek, schrijven. Alles om tot zelf expressie te komen.Ik heb gestudeerd aan de Willem de Kooning academie in Rottedam en ben genomineerd voor de drempelprijs autonome kunst 2005. Daarna heb ik een jaar conservatorium klassieke zang gestudeerd om alvorens mijn docenten graad te halen voor beeldende vorming.Momenteel timmer ik aan de weg in het vinden van mijn weg binnen het hectische bestaan en mijn kunst.

– Master Photographic Studies, Universiteit Leiden, 2009 (specialisatie: multipliceren) – Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK), richting fotografie, 2007 – Minor Kunst en Zaken, 2007 (Faculteit der Kunsten, Universiteit Leiden/KABK) – VWO

Huidig – Fotograaf/kunstenaar

Projecten

2009 Groningen 2009 Boxtel

2009 Haarlem

2008 – heden 2008 – heden

2008 – 2009 Leiden 2008 Singapore

Exposities

Document Lieve Kasteel Stapelen – Fotografieproject rondom Kasteel Stapelen, bewoond

door Paters assumtionisten. Spaarnestad Photo – ArtARC fotografieproject geïnspireerd op eigen

werk en foto’s uit de collectie van Spaarnestad fotoarchief. Oblivion – Langdurig project op basis van herinneringen The instant (dis)appearing – Ideeontwikkeling voor expositie en boek

over Polaroid Retrospective – Hedendaagse fotografen fotograferen met historische

camera’s (Re)constructions – project met fotografie gemaakt in 1990 en

gereconstrueerd in 2008.

KABK Den Haag – eindexamenexpositie – juli 2007 Fotomuseum Den Haag – Fotoprijs 2006/2007 Groepsexpositie 2007 GSA- Centrum voor beeldende kunst – Hilversum augustus 2005 GSA- Centrum voor beeldende kunst – Hilversum juli 2004 Fotoacademie/fotogram – Amsterdam – aanmoedigingsprijs jong talent 2003Publicaties/artikelen

UniSPIEGEL (D) 2008 KABK- eindexamenboek 2006/2007 Mantelzorgkrant 2006-heden Jaarverslag Mantelzorg 2005 Gooi en Eemlander, augustus 2005 Gooi en Eemlander, juli 2004

Opdrachtgevers

Der Spiegel (D) 2008 Addad 2007 Rabobank 2007 HB-uitgevers, 2006

“DEFINE YOURSELF”

Mijn werk ontstaat meestal vanuit  algemene ervaringen van alle dag, iets dat je ziet, dat je hoort, dat je leest, etc. Het is niet vooropgezet, maar ontstaat vanuit een impuls uit het dagelijkse leven. Een beeld vormt zich in mijn hoofd en laat me vervolgens niet meer los.

Ook de thema’s waarop mijn werk betrekking heeft zijn basiservaringen uit het dagelijkse bestaan. Het gaat over kijken, bekeken worden, bewust zijn en

worden, veranderende posities in verschillende situaties.

Het feit dat mensen op verschillende manieren naar dezelfde dingen kijken en dat een ieder zijn eigen beeld eraan over houdt, blijft voor mij een intrigerend aspect.  Mensen zien hun eigen waarheid, maar niet alles is wat het lijkt te zijn. Iedereen doet zijn eigen ontdekkingen. De omgeving kan de eigen waarheid beïnvloeden. We zijn zo druk bezig met onszelf en onze omgeving dat we ons niet altijd bewust zijn van hetgeen we zien en de gevoelens die ermee gepaard gaan.

Onze ogen en nieuwsgierigheid kunnen ons leiden tot nieuwe ervaringen, nieuwe gevoelens, het zijn sterke wapens op onze ontdekkingstocht.

Ook het reageren van mensen op verschillende situaties fascineert mij. Hoe reageert iemand als er naar hem of haar wordt gekeken, als iemand te dichtbij komt, als hij of zij zich begeeft in een (on)bekende omgeving. De omgeving bepaalt vaak de reactie en zelfs de identiteit van een persoon. Mensen reageren vaak vanuit  vooropgezette gedachten en vooroordelen. Het is vaak moeilijk je gedrag en/of mening te veranderen als je er achter komt dat de situatie, de omstandigheden of de persoon eigenlijk anders zijn.

“Define yourself “: met mijn werk probeer ik mensen bewuster te maken van deze basiservaringen. “Zie je echt wel wat je denkt dat je ziet, of zijn er nog andere dingen te ontdekken?”  “Ben je jezelf of speel je een rol en hoeveel petten kun je ophebben?”  “Hoe reageer je als mensen te dichtbij komen, of  lang naar je kijken?”  Vaak neem ik eigen situaties en ervaringen als uitgangspunt, mijn eigen (on)zekerheden en waarheden.

Deze “expliciete en/of impliciete” ervaringen wil ik met mijn werk een plek geven.

Ilona van den Brekel

2009

_____________________________

Kijkers 1

 gips, spiegels

_____________________________
Kijkers 2

 keramiek, platinaluster, doorsnee 34 cm

_____________________________
Facial language

 keramiek

_____________________________

Opleiding
 




2004 - 2009


Academie Beeldende Kunst Maastricht, afdeling autonoom




2003 - 2004


Vooropleiding Academie Beeldende Kunsten




1983 - 1989


Vrije Universiteit Amsterdam, Doctoraal Nederlands en   Internationaal Recht 





Tentoonstelling en projecten
 




2010


Groepsmanifestatie Kunsttour Maastricht (in voorbereiding)

Workshop Verbeke Foundation olv Sjuul Devens en Marjan   Verhaeghe




2009


Groepstentoonstelling “Salon Parkstad”, Schunck,   Glaspaleis, Heerlen

Solotentoonstelling Vrijveldkunst, Roermond

Groepstentoonstelling Galerie DIS

Eindexamenexpositie Timmerfabriek Maastricht




2006- heden


Diverse werken particuliere collecties





 
Publicaties
 




2009


Salon Parkstad, Schunck, Glaspleis

Eindexamencatalogus “Autonoom 2009”

“Uit”, culturele maandagenda Maastricht, Coup Maastricht





 

Werkervaring
 




1990 – 2003


Diverse functies binnen het werkveld Arbeidsvoorwaarden en   personeelszaken


KLM, Amstelveen

MIK (Kinderopvang),    Maastricht





 
 Nevenactiviteiten
 




2009


Verbonden aan Kunstencentrum Hedah, Maastricht

Lid bestuur Vakopleiding Dans, Maastricht

KUS, kunstencentrum Signe Heerlen, vrijwilliger





 
 
 
 

Jacco komt oorspronkelijk uit Den Helder waar hij in 1982 is geboren. Eerst heeft hij een opleiding aan het Grafisch lyceum Amsterdam gevolgd, namelijk multimedia vormgeven. Daarna begon hij aan de opleiding aan de HKU waar hij is afgestudeerd als beeldend kunstenaar.

____________________________
Seeing is Believing

stift,hoogglans verf, olieverf, hoogglans op canvas
1 x 1 m.

____________________________

zonder titel

stift,pen, hoogglans verf, olieverf, hoogglans op canvas
1,70  x 1,20 m.

____________________________
Faceless sounds

stift op canvas
1, 70 x 1,20 m.

____________________________

CV

Opleidingen

2003– 2007 Hogeschool vd Kunsten Utrecht / Autonoom 1999–2003 Grafisch lyceum amsterdam / Multimedia vormgeven

Losse modules en stages

2006 Exchange student at the school of art institute of Chicago ( SAIC )

Exposities en projecten

2010 groepsexpositie – Galerie Windkracht 13, Den helder 2009 “Act nice and gentle’” – Galerie Laboratorio, Utrecht 2008 “Spore” project 7 collectief - De servicegarage Amsterdam

]]> http://www.ongekend.nu/?feed=rss2&p=2191 0 http://www.ongekend.nu/?p=2182 http://www.ongekend.nu/?p=2182#comments Tue, 27 Apr 2010 18:27:43 +0000 admin http://www.ongekend.nu/?p=2182 Annebet Philips

Beautiful Bulb!

Een peertje aan een snoer. Snoeren, draden, de gloeilamp, zijn vorm. De spaarlamp als vervanger van de gloeilamp.Dit zijn de elementen waar Annebet Philips mee aan de slag is gegaan. Ze doet haar naam eer aan en zet de gloeilamp in een ander daglicht.

________________________________

Beautiful Bulb red

Materiaal: papier maché

22X40 cm

________________________________

Beautiful Bulb black

Materiaal: papier maché

45X60

________________________________

verrassing!

Education

2004 – 2007 Master of Science in Industrial Design Engineering, Delft University of Technology, the Netherlands (cum laude/with honours)

2003 – 2004 Semester at Strate Collège Designers in Paris, France

2000 – 2003 Bachelor in Industrial Design Engineering, Delft University of Technology

Work Experience

2008 – Present Men’s Sportswear Designer at Tommy Hilfiger Europe, Amsterdam

2008 Staff member at Droog Design (international platform for innovative design)

2007 Bag Designer for Tag Accessories

2006 – 2007 9 month graduate internship at Philips Research, Eindhoven

Thesis on “The design of a photonic textile application for hotels” (photonic textile = fabric that has the ability to emit light and that can change colour)

2005 Founding of own design label

Exhibitions

2003 Sculptures at the Calypso in Rotterdam

2003 Paintings at Palais de Tokyo, Paris

“You, who are blessed with shade as well as light, you, who are gifted with two eyes, endowed with a knowledge of perspective, and charmed with the enjoyment of various colours, you, who can actually see an angle, and contemplate the complete circumference of a Circle in the happy region of the Three Dimensions–how shall I make it clear to you the extreme difficulty which we in Flatland experience in recognizing one another’s configuration?”

Quoted: “A. Square” from “Flatland” by Edwin A. Abott, 1884

Edwin Deen is based in Amsterdam, the Netherlands. Since 2006 he has participated in a variety of group exhibitions.  In 2009 he graduated from the Gerrit Rietveld Academie with a nomination for the GRA-Award. Following his graduation he won the Art Olive Young Talent prize 2009.
During the aftermath of 2009’s severe winter (from 1 February till 20 April 2010), he was artist-in-residence at Fundacja Atelier in Warsaw, Poland. Here he worked a the new series of small installations: “flatland”, in preparation of a solo exhibition in Galeria Fundacja Atelier, which will open in the end of June 2010.

____________________________

mountain dew – waterpas

2010

35×12x6,5cm

styrofoam, mountain dew bottle, waterlevel, glue

____________________________

untitled

2010

3,5×4x2,5cm

styrofoam, firelighter, glue

____________________________

brocken spectre

2010

40×43x1cm/ 12×12x20cm

tape, dishcloth, timer, water spray, water, manual

____________________________

s|t|u|d|i|e|s

2005-2009 fine arts BFA

Gerrit Rietveld Academie Amsterdam

2003-2005 architecture

Academie van Bouwkunst Amsterdam unfinished

1998-2002 building engineering BA

Architecture direction, Hogeschool van Utrecht

s|o|l|o | |e|x|h|i|b|i|t|i|o|n|s| | |n|o|w|-|2|0|1|0

apr 2010 work( )in(g) pro(gr)(c)ess

studio exhibition and artist-talk

Fundacja Atelier, Warsaw [PL]

g|r|o|u|p| | |e|x|h|i|b|i|t|i|o|n|s| |s|e|l|e|c|t|i|o|n| |n|o|w|-|2|0|0|7

jan/feb 2010 Esemplastisism “The Truth is a Compromise”

exhibition initiated by TAG [the Hague NL] for

CTM festival, Spandauerstrasse Berlin [DE]

www.tag004.nl/ www.clubtransmediale.de

“terra incognita”

“natuurkundige natuur – physical nature”

“untitled” [2007]

oct 2009 “Artolive: Jong Talent 2009”

with best of graduates from art academies in

the Netherlands

“untitled” [2008]

“natuurkundige natuur – physical nature”

jul/aug 2009 “Best of Graduates 2009”

galerie RonMandos, Amsterdam with graduates from

art academies in the Netherlands

“terra incognita”, version 2

“vicky and ron”, performance with band

jul/ aug 2009 “Debuut”

former town hall, stichting mikc, Delden, with graduates from art academies in the Netherlands and Germany

“terra incognita”

“untitled” [2008]

“vicky and ron”, performance with band

jul 2009 “A leisurely gaze at gunpoint: the range

of our drawing”

ith drawings of graduates from Gerrit Rietveld Academie

“work in progress”, four drawings

jul 2009 “End exam exhibition Gerrit Rietveld Academie”

“terra incognita”

“untitled” [2008]

sep 2008 “Extrapool Nijmegen”

organization of space for performances and group

exhibition, together with Lot Meijers and Justin Gosker

“physical experiments”, viceo projection

“vicky and ron”, performance with band

apr 2008 “Keep on walking”

Artwalk, Staatsliedenbuurt Amsterdam

“vicky and ron in shop window”, daily performance with band

jan-apr 2008 “Waterbound”

Cemetary Buitenveldert, Amsterdam

“overhevelen [siphoning]”, video screening

oct 2007 “Gerrit Rietveld Academie”

installation in “Rietveld Paviljoen”

“untitled” [2007]

n|o|m|i|n|a|t|i|o|n|s| | |a|w|a|r|d|s

oct 2009 winner

Artolive Jong Talent Award 2009

“untitled” [2008]

“natuurkundige natuur – physical nature”

aug 2009 nomination

RonMandos Young Blood Award 2009

“terra incognita”

jul 2009 nomination

Gerrit Rietveld Award 2009

“terra incognita”, end exam work

jun 2006 nomination

VVTP theaterfotoprijs 2006

“virtual-ish”, photographs of the production

jun 2002 nomination

Vitae-build Award 2002

“sustainable housing on water”, end exam research

g|r|a|n|t|s

mar 2010 “Startstipendium”

Received startstipendium from

the Netherlands Foundation for Visual Arts,

Design and Architecture [Fonds BKVB]

r|e|s|c|i|d|e|n|c|y

feb-apr 2010 “Warszawa”

2,5 months artist-in-residence in

Warsaw [PL]

“Fundacja Atelier”, Foksal 11-2p., 00-372 Warszawa PL

p|u|b|l|i|c|a|t|i|o|n|s

jan 2010 “Esemplasticism “The Truth is a Compromise””

Exhibition Catalog and Essays:

- Esemplasticity and The Performative Gaps of Perception,

by Christopher Salter

- Knowing Art / Transcending Science: Perception, Consciousness, Synchronicity and Transgnosis, by Edward A. Shanken

- Esemplastic ‘Truths’ as seen through William C. Seitz’ six

categories of perceptual art, by Janet Leyton-Grant

oct 2009 “www.kunstbeeld.nl”

Artolive Jong Talent 09

by Roos van Put

oct 2009 “Blend magazine”

interview in “New talent”

by Dennis Mijnheer

aug 2009 “De groene amsterdammer”

“Zeven kleine stappen”

by Koen Kleijn

aug 2009 “www.ronmandos.nl”

jury report RonMandos Young Blood Award 09

by Lise Lotte ten Voorde

aug 2009 “Debuut 2009”

Exhibition Catalog

by Stichting mikc

jul 2009 “www.gerritrietveldacademie.nl”

jury report GRA award

by Fons Welters and Maria Hjavalova

]]> http://www.ongekend.nu/?feed=rss2&p=2176 0 http://www.ongekend.nu/?p=2168 http://www.ongekend.nu/?p=2168#comments Tue, 27 Apr 2010 18:04:23 +0000 admin http://www.ongekend.nu/?p=2168 Grondvormen

Grondvormen is een spontaan samenwerkingsverband van ontwerpers Nienke Sybrandy, Sander Boeijink en Jeroen Wand. Die elkaar leerden kennen op het Sandberg Instituut en ontdekten al doende dat ze met z’n drieën verder denken dan alleen. Elk heeft zijn eigen discipline, maar delen een fascinatie voor het archetype of cliché. Samen ontdekken ze nieuwe mogelijkheden in alledaagse dingen. Het begint met een oervorm en eindigt met een ding dat enig is in zijn soort. Kenmerkende materialen zijn hout, glas en flora.

______________________________
Biotoop 1

Grondvormen_05: Biotopen / Handgeblazen glazen volumes gevuld met aarde, water, lucht en planten. Deze biotopen vormen een eigen wereld binnen de onze. Ze zijn door mensenhanden aangelegd maar heel goed in staat om een eigen leven te lijden dat wij vanachter glas kunnen aanschouwen en bestuderen. Het glas wekt de illusie van een ideale, harmonieuze microkosmos (totdat de sfeer wordt verstoord door een overheersend element of totdat de dop eraf gaat en de biotoop als een groene zeepbel uit elkaar spat).

______________________________
Biotoop 2

______________________________

Grondvormen spirits

Curriculum Vitae Grondvormen

Grondvormen is een spontaan samenwerkingsverband van ontwerpers Nienke Sybrandy, Sander Boeijink en Jeroen Wand. Die elkaar leerden kennen op het Sandberg Instituut en ontdekten al doende dat ze met z’n drieën verder denken dan alleen. Elk heeft zijn eigen discipline, maar delen een fascinatie voor het archetype of cliché. Samen ontdekken ze nieuwe mogelijkheden in alledaagse dingen. Het begint met een oervorm en eindigt met een ding dat enig is in zijn soort. Kenmerkende materialen zijn hout, glas en flora.

Opdrachten

2009     Workshop “design op poten “/ Bosch gereedschap/ Amsterdam

2008 Plantenkabinet / voor het Lloyd hotel  / Amsterdam

2008 Winkel ontwerp ‘shop in shop’ / voor Imps&Elfs kinderkleding

2008    Plantenlab / Terras ontwerp  / voor de Mode Fabriek /

Rai gebouw / Amsterdam

Exposities

2009

• Domesticated wilderniss/virtueel museum zijdas/ platform 21 Amsterdam

• Eat drink design /Moon en co/ Eindhoven

• A.I.R. Noorderpark kamer/ Het Nooderparksprookje/ Amsterdam

• The key/ Dutch pioneers/ Berlijn

• Galerie Emmy Miltenburg / groepsexpositie ‘Garden Party’ / Schiedam

• woonidee.nl / VROM-paviljoen / Utrecht

• Object Rotterdam / groepsexpositie Vrije Vormgeving van het Sandberg Instituut / Rotterdam

2008

• Museum Waterland / groepsexpositie ‘Vieuws’ / studenten Vrije Vormgeving van het Sandberg Instituut / Purmerend

• Kunstvlaai A.P.I / ‘Bloemencrosso’ / buitenproject  / Westergasfabriek / Amsterdam

• De Modefabriek / Installatie ‘Grondvormen’ / Rai gebouw / Amsterdam

Publicaties

2009

• ELLE Wonen / inspiratie pagina’s n.a.v plantenkabinet in het Lloyd hotel / april

2008

• Het Parool / ‘Lekker crossen met bloemen’ n.a.v Bloemencrosso op de Kunstvlaai / mei

Door deze jongeren naar Rotterdam te halen wilde Caramundo aandacht vragen voor haar stichting. Daarnaast wil ze ook laten zien dat het anti-graffitibeleid in Nederland specifieker gericht zou moeten zijn op graffiti als kunst in de openbare ruimte en minder op vandalisme. In Brazilië wordt graffiti als kunst gezien en worden er mooie kunstwerken gemaakt, dus niet alleen bombers en tags.

______________________________

Amsterdam

acryl & marker op canvas
100 cm  x 100 cm,

______________________________

484

acryl & marker op canvas
50 cm x 40 cm

______________________________

AMA

acryl & marker op canvas

18 cm x 24 cm

Om tot een product te komen moet je maken. En om iets te maken heb je twee ingrediënten nodig: een materiaal en een techniek. Zonder een materiaal kun je niets maken en zonder een techniek blijft een materiaal alleen materiaal. Vaak is er een vaste combinatie van de twee, bijvoorbeeld hout zaag je en metaal las je.Ik zoek naar nieuwe combinaties van materiaal en techniek, of doe ingrepen in bestaande combinaties. Om zo tot nieuwe materialen / technieken te komen. Mijn producten vloeien voort uit deze experimenten waarbij de vorm en de functie wordt bepaald door het proces waarmee ze gemaakt zijn.Door te werken in de oorsprong van producten ontstaan nieuwe producten die laten zien waar ze vandaan komen.

_____________________________

opa’s huisje

Materiaal: verzameld doe het zelf materiaal

Techniek: bouwen met de logica van opa.

Afmetingen: zo groot als je maar wilt.

Productgroep: tuinhuisje

Bouwjaar:2005

Extra’s: een pakket materialen waarvan een tuinhuisje te bouwen is. Het mooie van tuinhuisjes is dat ze allemaal van elkaar verschillen en gebouwd zijn naar het ideaalbeeld van de bouwer. Dit pakket heeft geen handleiding, maar om het in elkaar te krijgen moet je je afvragen hoe zou mijn opa het doen? Want opa heeft altijd een oplossing voor alles!

( ter verduidelijking : het gaat hier dus om een paket materialen dat zelf tot een huisje gemaakt moet worden. Voor deze gelegenheid is het mogelijk dat ik kom helpen met het opbouwen)

geen oplage wel genummerd: nr 1

_____________________________

Latjes stoel

Materiaal: Vuren latjes, standaard bouwmarkt 1,2 x 1,2 cm

Techniek: Verbindingen door middel van lijm en houtpulp

Afmetingen: 50×40x70 cm

Productgroep: Stoel
Bouwjaar: 2008

Extra’s: deze stoel stelt vragen over wat een stoel moet zijn. Een ogenschijnlijk onstabiele stoel maar toch sterk genoeg om op te zitten.

Geen oplage wel genummerd : nummer 4

_____________________________

Papieren kruk

Materiaal: Papier

Techniek: Lamineren

Afmetingen: 30×30x35cm

Productgroep: kruk
Bouwjaar: 2008

Extra’s: Deze kruk is een afgeleide van de papieren stoel. Deze kruk is volledig uit wit 160 grams papier. Door het gebruik verslijt de kruk, waardoor hij steeds mooier wordt, er komen ezels oren aan en vlekken op. Zo als je lievelings boek dat je al 100 keer gelezen hebt.

Geen oplage wel genummerd: nr 2

_____________________________

Papieren stoel (wit)

Materiaal: Papier

Techniek: Lamineren

Afmetingen: 50×50x70 cm

Productgroep: Stoel
Bouwjaar: 2006

Extra’s: Deze stoel is volledig uit wit 160 grams papier, ook de verbindings pluggen. Door het gebruik verslijt de stoel, waardoor hij steeds mooier wordt, er komen ezels oren aan en vlekken op. Zo als je lievelings boek dat je al 100 keer gelezen hebt.

Oplage 25 nr: 18

_____________________________

Opleidingen:

1997-2002 Havo (profiel natuur en techniek)

2004 Elektrode lassen diploma niveau 1

2005 Tig lassen RVS diploma niveau 1, 2

2002-2006 Academie beeldende kunsten Maastricht. Afdeling productvormgeving.

2006- 2008 Sandberg instituut, Amsterdam. Afdeling vrije vormgeving.

Stageperioden:

2005 Studio Bertjan Pot, Schiedam.

Werkperioden:

2007 Vitra ceramische fabriek. i.s.m. Jo Seijen en Ri-jeanne Cuppens. Istanbul.

Werk:

2006- heden Studio Van Eijk en Van der Lubbe, Geldrop.

2007- heden Zelfstandig ontwerper, Eindhoven.

2008- heden onderdeel collectief Grondvormen.

2009- heden Ontwerper, Marcel Wagemans B.V. Roermond.

Opdrachten:

2005 Ontwerp en uitvoering award MKB innovatieprijs ’05. MKB innovatieprijs.
I.s.m. Swen Pennings en Ghita van Bergen.

2008 Winkelontwerp shop-in-shop. Imps & elfs kinderkleding. I.s.m. Nienke Sybrandy (Grondvormen).

2008 Plantenkabinet. Lloyd Hotel, Amsterdam. I.s.m. Nienke Sybrandy (Grondvormen).

2009 Kantoor inrichting, Design afdeling Sandberg instituut, Amsterdam.

2009 Vroaam! Aankleding startersdag BNO, Pakhuis de Zwijger, Amsterdam. i.s.m. de Groene honden.

2009 Workshop “design op poten”. Bosch gereedschappen. I.s.m. Nienke Sybrandy. (Grondvormen)

Presentaties:

2003 Kunstmarkt, Schinveld.

2004 Sense Cafe Kunsttour Maastricht.

2005 Kunstmarkt, Schinveld.

2005 Artifort /Academie beeldende kunsten Maastricht.

2006 Tutto bene, Salone del Mobile, Milaan.

2006 Eindexamen expositie Academie Beeldende Kunsten Maastricht.

2006 Raw expositie, gouvernement Maastricht.

2007 Present, woonbeurs, RAI Amsterdam.

2007 Talente 2007, Handwerksmess München

2007 100% Design, Van Nelle fabriek, Rotterdam.

2007 Checking in, Lloyd hotel, Amsterdam.

2007 Elle wonen huis, Westergasfabriek, Amsterdam.

2007 Mixed design NL. D. B. Mecc, Maastricht

2008 Koln messe, i.s.m. ABK Maastricht, Keulen.

2008 De Modefabriek, Installatie ‘Grondvormen’. RAI Amsterdam. I.s.m. Nienke Sybrandy (Grondvormen).

2008 Kunstvlaai A.P.I,  ‘Bloemencrosso’, buitenproject Westergasfabriek, Amsterdam. I.s.m. Nienke Sybrandy (Grondvormen).

2008 Euregio Design Platform.Wallonie design. Luik.

2008 New Dutch design, Ministerie economische zaken, Moskou

2008 Strikjes, wild vlees, schaduwen en houten latjes. Eindexamen expositie Sandberg instituut. Meneer de Witt, Amsterdam

2008 Solo expositie Wonderwood, Amsterdam.

2008 Vieuws, Museum Waterland, Purmerend. (Grondvormen)

2009 Object Rotterdam, presentatie Sandberg instituut, Rotterdam (Grondvormen)

2009 Woonidee.nl, VROM-Paviljoen, Utrecht. (Grondvormen en eigen werk)

2009 Garden party, galerie Emmy Miltenburg, Schiedam. (Grondvormen en eigen werk)

2009 The key, Dutch pioneers, Berlijn. (Grondvormen en eigen werk)

2009 Eat Drink Design, Moon en co, Eindhoven. (Grondvormen)

2009 Paper zoo, MU Eindhoven. I.s.m. Frederieke Top.

2009 Alumni and ceremics, ABK Maastricht.

2009 Domesticated wilderniss, Virtueel museum Zuidas, Platform 21, Amsterdam. (grondvormen)

2009 Design Bazaar, Designhuis, Eindhoven

Prijzen:

2007 Talente 2007 (categorie meubel), München

2007 Wildcard best-of-the-best, 100% design Rotterdam

Aankopen:

2008 Papieren stoel en Papieren kruk, Boijmans van Beuningen, Rotterdam

‘Dollhouse’

The photos’ series of the ‘Dollhouse’ represent my idea of society’s boundaries especially when the subject of women’s stereotypes is in question. The kitsch, plastic rooms represent the superficial way of approaching and dealing with different matters in our western society.

The woman planted in those rooms has grown bigger, she does not fit the common and known boundaries she used to fit in the past, she does not fit the measurements of society anymore. The domestic surrounding no longer fits the woman’s quantity, she has developed faster than society, and she broke the boundaries of her stereotypes.

She is still the mother, the housewife, the worker, the fixer; she is doing it all while society stays the same with its traditional way of thinking and approaching.

‘Doll House’ – Dutch translation

Maayan Ben Gal geeft met haar serie ‘Dolhouse’ haar idee over de grenzen van de samenleving weer in relatie tot vrouwelijke stereotiepen. De kitsche plastic kamers weerspiegelen de oppervlakkige samenleving. De vrouwen in deze kamers zijn te groot en passen niet meer binnen de oude, knellende grenzen. De huiselijke omgeving is te klein voor de

vrouw geworden. Zij heeft zich sneller ontwikkeld dan de samenleving en vervult veel verschillende rollen, terwijl de samenleving haar nog steeds traditioneel benadert.

__________________________

‘Doll House’

110 x 80 cm.

photo on a metal PVC with a hanging system.

(1/10)

__________________________

‘Doll House’

110 x 80 cm.

photo on a metal PVC with a hanging system.

(1/10)

__________________________

EDUCATION: 2004-2007: 2005-2006: 2001-2004:

C.V

BA Photography, The Royal Academy of Art, The Hague, The Netherlands Intern @ Marc van Oene, Amsterdam, The Netherlands Photography, Camera Obscura school of art, Tel Aviv, Israel

WORK EXPERIENCE:

2007- : Freelance photographer

2008-2009: Product photographer for Zenggi.com

2004-2005: Assistant manager Qutar gallery, The Hague, The Netherlands

2004: Assistant to Japanese artist Tatsumi Orimoto

2003: Assistant to German artist Chiharu Shiota, ‘Embroidered Action’ exhibition, Herzelia Museum, Israel

GROUP EXHIBITIONS: 2010: solo exhibition, ArtUnit, Haarlem, The Netherlands 2009: ‘3′ Galerie de Leeuw, The Hague, The Netherlands 2008: ‘Lichting 2007′ , Stichting Museum Kunst Paviljoen 2007: LAKgalerie, Leiden, The Netherlands 2007: ‘Oogst 2007′ , Bart kunst in huis, Nijmegen, The Netherlands 2007: Royal Academy, The Hague – Graduation exhibition 2007: ‘Verbond van verzekeraars foto prize’ Fotomuseum, The Hague, The Netherlands 2007: De Bijenkorf, The Hague, The Netherlands 2006: Galerie King Kong, The Hague, The Netherlands 2005: Istanbul Museum of Painting and Sculpture, Istanbul, Turkey 2004: Camera Obscura gallery, Tel Aviv, IsraelPRIZES: 2007: The Photo Academy Award 2007, Merel Kokhuis and Frame nomination 2007: Eervolle vermelding, photoprize 2006/2007

PUBLICATION: 2009: AM magazine 2008: deSentor magazine 2007: Zorgverzekeraars Nederland Jaarbericht 2007: VPRO annual book 2007: 2007 annual Verbond van Verzekeraars, photography contest catalogue 2006: Diva magazine

Nienke Sybrandy is zelfstandig ontwerper. Zij studeerde textielvormgeving aan de Rietveld Academie in Amsterdam en deed daarna een master vrije vormgeving aan het Sandberg Instituut.
Het werk van Nienke Sybrandy ontstaat vanuit observaties van het dagelijkse leven: kleine gebeurtenissen in huis, het straatbeeld, gebruiken van mensen. Haar fascinatie betreft enerzijds de schoonheid en vanzelfsprekendheid waarmee het dagelijkse leven zich schijnbaar ongezien voordoet en anderzijds de gedachte dat alle grote thema’s in het leven ons constant omringen in kleine dingen.

Markeerplug

Bij het betrekken van een nieuwe woning vind je sporen van vorige bewoners of sporen uit de bouw. Via deze sporen communiceer je met het huis en z’n vorige bewoners. Je gebruikt bestaande gaten en pluggen om je eigen handdoekrekje of schilderijen op te hangen. Sommige gaten verdwijnen, andere blijven zichtbaar. Deze serie pluggen is voor de gaten die gaten mogen blijven, vanwege hun schoonheid of verhaal.

Een plug die het gat markeert dat je vindt en koestert.

Mok

De schoonheid van een barst of afgebroken oor blijft onopgemerkt. Een mok zonder oren fungeert hooguit als pennenbak of kwasthouder. In deze mok, met meerdere missende oren, verzamelen zich allerlei scenario’s.

Natura morte

Zeventiende-eeuwse bloemstillevens staan symbool voor vergankelijkheid. Alles is tijdelijk, niets duurt voor altijd. Om vat te krijgen op deze symboliek zijn deze bloemen losgesneden en zo voor een tweede keer gestorven.

______________________________

Het stadslandschap fascineert mij, vooral hoe inwoners zich daarin bewegen. De inwoner heeft zich op sommige plekken opgesloten tussen de flats, waarin menselijkheid ver te zoeken is.Ik zoek naar plekken van leegte en verlatenheid te midden van hoge spiegelende kantoorflats en enorme betonnen woonblokken, naar momenten waar anonimiteit en massaliteit even opgeheven zijn, en er een moment van menselijkheid naar voren komt.Die plekken worden een bron van rust.

_______________________________

Inhabit # 3

fotoprint op dibond
80 – 60 cm,

_______________________________

Inhabit # 13

fotoprint op dibond
80 – 60 cm

_______________________________

Tokaijin # 2

fotoprint verlijmd op hout
33 – 65 cm

_______________________________

Opleiding:

St Joost academie voor Kunst en vormgeving Breda (2004 – 2009)

Exposities:

2009 – Eindexamenexpositie St. Joost Academie Breda. Eindexamenproject Inhabit (boek).

2007 – Bevrijdingsfestival Rotterdam, thema: Vrijheid, Grondrechten en Veiligheid.

2007 – Henri Wintermans Cafe Creme Expierience te Antwerpen (eerste prijs fotografiewedstrijd)

2006 – Mens als Mot (boek). In samenwerking met Sarojini Lewis.

2005 – Breda Photo Festival, Thema: Te mooi om waar te zijn.

In Opdracht/publicaties:

Cityroofs, Studio Roffert, Camera Japan, Henri Wintermans, Stadsdromen

Leon Duniec

Uitgangspunt van de objecten, installaties en sculpturen zijn veelal alledaagse industriële vormen.Het zijn alledaagse vormen waarmee ik omgeven ben of in aanraking kom.Het zijn vaak hoekige vormen die ook architectonisch raak vlakken hebben.Wat mij intrigeert aan deze vormen zijn vaak de openingen, binnen ruimtes, doorgangen, tussen ruimtes en de ruimtes erom heen.De objecten en installaties zijn niet gemaakt naar een vooraf afgerond idee of voorstelling het gene ook niet mijn streven is.Ik wil niet dat het idee beperkingen en voorwaarden oplegt ten aanzien van de ruimtes die ik maak. Voor mij is belangrijk dat het proces open blijft.Vanuit de openingen, die ik ontdek in de alledaagse vormen ontwikkelen zich nieuwe ruimtes, doorgangen en binnen ruimtes.Allen met hun eigen textuur, materialiteit en beleving.

_______________________________
zonder titel

gibs
33 x 33 x 11 cm.
2008

_______________________________
zonder titel

hout en karton
36 x 42 x 41 cm.
2009

_______________________________
zonder titel

hout en karton
19 x 33 x 40 cm.
2009

_______________________________

Opleiding

2004 – 2009                     Academie beeldende kunsten  (ABK) autonoom       Maastricht

Tentoonstellingen

2005                                    Jahresausstellung Kooperative K                         Hagen (D)

2006                                    Idem

2006                                    Kunst im Turm   Burgenmuseum Nideggen,                           Nideggen (D)

2007                                    Jahresausstellung Kooperative K                         Hagen (D)

2008                                    Idem

2009                                    Autonoom 2009      ABKM Timmerfabriek                  Maastricht

2009                                    Selection graduate ABK 2009 Galerie DIS                   Maastricht

2009                                    Elder Street Gallery Communications                  Houston TX (USA)

2009                                    Jahresausstellung Kooperative K                         Hagen (D)

2010                                    Take Art Leave Art – Landis Gallery (Chattanooga)     Tennessee (USA)

Werk in collecties

Div. Werken in Prive collecties in Nederland, Duitsland

en de Verenigde Staten.

While studying Cultural Anthropology and Visual Ethnography (anthropological documentary making), I became more and more fascinated by the visual aspect of other cultures. The imagery of these ‘other places’ comes across as being almost abstract in some cases. We can feel that there is a world of meaning attached to what we see, though we are more absorbed by the strangeness of the visual world itself.

This tension between the story or the meaning behind the image and the image itself is what I look for in my paintings. I like to tell a story, but at the same time not tell it: let the image be so strong in itself that it almost pushes the story out of the frame.

Most of the images I paint I find during the process of film editing, I pick them out as fragments of a story that also have an interesting visual story to tell by themselves.

By painting these images I try to bring them to another level; a more sensitive or atmospheric level, that enforces also the mysteriousness that I want bring out in them.

There is a continuous dialog going on between the paintings themselves, in relation to each other, and the sources they come from. These are mostly documentary films, but also news reports, photographs or even my own memory. My paintings could in that sense be considered a storyboard made up of many fragments of different stories that keeps generating new meaning over time.

_________________________________
selfportret

olieverf op doek
125 x 105 cm.

_________________________________
dressingroom

olieverf op doek
125 x 105 cm.

_________________________________
television

olieverf op doek
125 x 105 cm.

_________________________________

Education

2004-2008 Bachelor of Fine Arts, Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam, The Netherlands

2002-2004 Cultural Anthropology and Visual Ethnography, University of Leiden, The Netherlands

Exhibitions

2008 Art Olive Jong Talent, Westergasfabriek Amsterdam, group exhibition.

2008 End Exam Exhibition Gerrit Rietved Academy Amsterdam, group exhibition

Publications

Art Olive Magazine september 2008

Other Projects

2010 El Despacho collaborative international documentary project “Breakfast Lunch Dinner”.

2002-present working on a video documentary about an American/Puerto Rican musician/entertainer Fernando Luis Garcia living and working in Amsterdam.

Maayke Schuitema

Maayke Schuitema (1974) toont in haar werk de verschillende stadia in het

leven, die voor de vrouw vormend zijn. Bepaalde karaktereigenschappen lijken

gekoppeld aan die stadia. Jeugd en kracht. Volwassenheid en ervaring.

Ouderschap en verantwoordelijkheid. Ouderdom en wijsheid. Nobele gedachten.

…Haar werk is een opmerkelijk soort hybride in de schilderkunst, aangezien

het bestaat uit verschillende technieken, die door elkaar heen toegepast

worden. Het werk is pamflettair, typografie speelt een rol. Hard door de

zware lijnen, affiche gevoel. Maayke Schuitema ontwikkelde haar eigen

techniek. Daarin zijn vier elementen beeldbepalend. De linoleumsnede, het

woord of de tekst (typografie), en de reëele figuratie,

getekend/geschilderd. Deze eerste drie zijn Œrealiteiten¹ zoals hierboven

beschreven. De vierde is de achtergrond. Een bewerkelijke en subtiele

doorschijnende achtergrond. De huid van het schilderij.

Tezamen vormen die elementen het schilderij.

Maayke Schuitema; ŒIk breng dat zo perfect mogelijk in balans.¹ Koorddansen

op de sentimenten, het Œkarakter¹ van gevoel tot uitdrukking brengen, dat is

haar werk…

________________________________

‘Contemplating Life’ 2010

Linoleumdruk en potlood op papier
Oplage 5
Afm ca 70 : 50 cm
In plexiglasplaten met roestvrijstalen bouten
Afm 80 cm : 58 cm

________________________________
‘LOOK’ 2010

Linoleumdruk en potlood op papier
Oplage 5
Afm ca 70 : 50 cm
In plexiglasplaten met roestvrijstalen bouten
Afm 80 cm : 58 cm

________________________________
‘Enough’ 2010

Linoleumdruk en potlood op papier
Oplage 5
Afm ca 70 : 50 cm
In plexiglasplaten met roestvrijstalen bouten
Afm 80 cm : 58 cm

________________________________

OPLEIDING / EDUCATION

Royal Balletschool in The Haque, not finished

Royal Art Academy in The Haque, not finished

EXPOSITIES / EXHIBITIONS

2010 Pulchri Studio, Den Haag (solo)

2010 Art Rotterdam (offsite) met

Ongekend / Young Masters @ Auction

2009 Project 2.0, The Haque (solo)

2009 AAF, Affordable ArtFair, Amsterdam (solo)

2008 Project Atelier, Leiden

2008 Beeldententoonstelling, Wassenaar

2008 AAF, Affordable ArtFair, Amsterdam (solo)

2007 De Galerie, The Haque (solo)

2007 Pulchri Studio, The Haque

2007 Art Singel 100, Amsterdam (solo)

2007 HOA Artcentre, Spain

2006 Art Singel 100, Amsterdam (solo)

2006 De Galerie, The Haque (solo)

2006 Koninklijk Paleis Soestdijk

2006 Holland ArtFair (HAF), The Haque (solo)

2005 De Galerie, The Haque (solo)

2005 Holland ArtFair (HAF), The Haque (solo)

2004 De Galerie, The Haque (solo)

Julie Dessaud

Komt uit Frankrijk waar ze is afgestudeerd in internationaal recht en woont in Nederland sinds 1997. Afgestudeerd in 2003 van de Gerrit Rietveld Academie (afdeling autonoom/ sculptuur). Exposeert in Frankrijk en Nederland, is artistieke director van kunstenaarsinitiatief Kulter. en doceert aan kinderen haar cursus: ‘Nieuw Babylon Animaties’.

Haar werk is erg breed van fotografie tot in situ installaties. Het meent het publiek mee te nemen in haar beleving van de werkelijkheid als een ruimte met meerdere (on-)zichtbare lagen die analytisch en selectief kunnen afgebeeld worden en daardoor uiteindelijk openheid en vrijheid biedt aan wie daar doorheen kijkt.

Haar recente tekeningen en schilderijen zijn abstracte landschappen waarin het beeld en de actie ontstaan uit één dynamiek. Het gebruik van organische verfvlakken en grafische lijnen verbeelden en creëren een ambivalentie van lichtzinnigheid en zwaarmoedigheid, flow en toeval.

“Axiales”, frans voor “assen”, is ook de titel van een bundel van de franse dichter André du Bouchet.

Het werk vindt aansluiting bij Constant’s Labyrismen en New Babylon – waarin de Nederlandse kunstenaar in de jaren ‘60 een profetische en poëtische wereld voorspelde van grenzeloze creativiteit en mobiliteit over de hele aarde heen. Andere belangrijke invloeden zijn Fluxus, seriële muziek, calligrafie en het analytische werk van kinetische kunstenaars.

____________________________
Interferences # 2008

[gekleurd]grafiet & [indiaan]inkt op papier
24 x 32 cm
ingelijst 50 x 40 cm
____________________________
Principle of transparency #2009

Gemengde techniek op doek
100 x 100 cm

____________________________

Axiales #2009

Inkt en (gekleurd) grafiet op doek
3 werken van  20 x 30 cm

____________________________

STUDIES / DIPLOMA’S

2005 Certificaat scholing kunstprojectleerkracht basisonderwijs : “de Zoete Inval”

2003 Diploma van de Rietveld Academie in Amsterdam (Autonoom/Sculptuur)

1999 Post-doctoraal vergelijkend recht in Parijs en Amsterdam

1997 Master in Internationaal en Europees recht in Frankrijk en Londen

TENTOONSTELLINGEN {T} / ANDERE PROJECTEN (P)

2010

{T} Artwork. EKKO Expo. (solo) Utrecht

T}{P} IMG__SRC @ Rhizomatic Amsterdam

2009

{T}{P} IMG__SRC @ Kulter. Amsterdam | Nazomerfestival De Pijp, Amsterdan | Das Bilt, Utrecht.

{T} Mountains & Spaces. Kulter., Amsterdam

(T) Galerie Jaja. Amsterdam

{T} Gegarandeerdt -met dt, Westerunie, Amsterdam

{T}{P} Go West (solo). Kinkerstraat 12. Amsterdam

{T}{P} Het Dépôt (i.s.m. antoine de kom, Fie Schouten & dress), La Jetée, Amsterdam

{T} Franse Artiesten in Nederland, Oudekerk-aan-de-Amstel [NL]

2008

{T}            5 jaar bART. DMT Loods. ‘s Hertogenbosch.

{P}            Residentie en expositie. Jalovik [Servië]

{T}            Expositie et acquisitie (solo). Ymere, Hoofddorp

{T}            Axiales: tekeningen & schilderijen (solo). Hooghoudt, Amsterdam

{T} Interférences: dessins & peintures (solo). Cabinet Arverne, Clermont-Ferrand

2007

{T} Rougitudes Vertitudes: fotografie en animatie (solo). Nemossos, Clermont-Ferrand

{T} Open Ateliers De Pijp. Oranjekerk & KDJ33, Amsterdam

{T} The Image Reduction Plan. Beeldentuin Uitmarkt, Azartplein, Amsterdam

{T} Interferences. W139/Basement, Amsterdam

2006

{T} What you need to make it. Installatie. Galerie de Chiellerie, Amsterdam

{T} Konijn van Olland. Open monumentendag, Paleis van Napoleon, Utrecht

{P} Access Onion: voorstel met duo Kaïda en componist Alwynne  Pritchard

2005

{T} Artists on Military Spots. bArt, Citadel ’s Hertogenbosch

{T} Le 20 rouge. “Le 20″, Place Sugny, Clermont-Ferrand

{P} Artists’ Talks. Samenwerkingen met tekenaars en muziekanten. agentur,  Amsterdam

2004

{T} Inside-out & Outside-in (solo). agentur, Amsterdam

{T} Trash & Treasure. Installation. W. de Withstraat, 4, Amsterdam

{T} Stand-by (solo). Public Space With A Roof, Amsterdam

{T} The Image Reduction Plan. Cabinet Arverne, Clermont-Ferrand

2003

{T} Hoofdhonger. Kunstonderneming Oosterkade, Groningen

{T} Eindexamen Rietveld Academie, Amsterdam

ANDERE SAMENWERKINGEN

2009 Opstarten KULTER.proeflokaal. Artiestieke leiding.

2009 IMG_SRC collective. Met Jorrit Paaijmans, Jennifer Tomley & Thijs Wieman

sinds 2008 antoine de kom (dichter). Artwork de lieve geur (Querido)

sinds 2007 Fie Schouten (basklarinet).

sinds 1999 dress (indie pop). Artwork. Clips.

Patrick van Vliet (29) woont en werkt in Utrecht. Na een studie Planologie is hij als autonoom schilder, illustrator en vormgever gaan werken. Patrick maakt kleurrijke, popsurrealistische beelden. De beelden zijn veelal terug te leiden tot persoonlijke ervaringen in het heden en verleden. Een ongrijpbare, mistroostige ondertoon in zijn werk contrasteert met het heldere kleurgebruik. In zijn werk streeft hij een vervreemding van gangbare denkbeelden na. Het is zijn antwoord op de vorming van stereotypen en maatschappelijke verwachtingen.

_________________________________

Fly, boy, fly!

Acryl op canvas
85 x 85 cm.

_________________________________

To exploit

Acryl op canvas
150 x 200 cm.

_________________________________

Your words don’t match the story that your actions show

Acryl op geperst hout
78 x 118 cm.

_________________________________

Opleiding:                        Planologie (1999-2004), Universiteit Utrecht

Exposities: Doortje Draait Door, Smalle Haven Eindhoven, 21 juni 2008

Kunst Plus Lisa, Mirliton Theater Utrecht, 22 november 2008

This is a lonely place, Goed.kunst Arnhem, september 2009

Lefty Loosy, DBs Utrecht, 9 april 2010

Lopende expositie Pappas, Utrecht

Opleiding:                        Planologie (1999-2004), Universiteit Utrecht

Exposities: Doortje Draait Door, Smalle Haven Eindhoven, 21 juni 2008

Kunst Plus Lisa, Mirliton Theater Utrecht, 22 november 2008

This is a lonely place, Goed.kunst Arnhem, september 2009

Lefty Loosy, DBs Utrecht, 9 april 2010

Lopende expositie Pappas, Utrecht

___________________________________
‘Doctor, Doctor’

olieverf op doek
60×80 cm
2010

___________________________________

. ‘Street corner poet’

olieverf op doek
40 x 30 cm
2009

___________________________________
‘White bus Blue man’

olieverf op doek
40 x 30 cm
2009

___________________________________

Opleidingen

2006-2009           Gerrit Rietveld Academie Amsterdam (diploma 2009) Dogtime

BA Fine Arts

1997-2000               University of the West of England, Bristol, UK

(diploma, cum laude, 2000)

BA Graphic Design (text in moving image)

1996-1997               University of the West of England, Bristol, UK

(diploma 1997). Vooropleiding

Tentoonstellingen/ nominaties

2009                         Open Studio Meneer de Wit, Witte de Withstraat 10, Amsterdam (groep)

Expositie Raadsvergaderzaal Stadsdeelkantoor de Baarsjes, Amsterdam (solo)

“Eindexamen Show”, Rietveld Academie, Amsterdam (groep)

“Hans Brinker Painting Trophee”, nominatie, Hans Brinker Hotel, Amsterdam (groep)

2008                        ‘Polly Morph Prize”, nominatie, Amsterdam (groep)

“Look at me Twice”: Nomads/Archipel, Ascher Building/ Meneer de Wit Amsterdam (groep)

“The Battle of Art – Dialogue of Culture”, European Exchange Academy, Bealitz, Duitsland (groep)

“Wish you were here/Dating the model”, Ascher gebouw, Amsterdam (groep)

Expositie Raadsvergaderzaal Stadsdeelkantoor de Baarsjes, Amsterdam (solo)

2007 “Confidence Room”, videoinstallatie, Stichting De Balie, Amsterdam (groep)

“Enterface”, videoinstallatie, Meneer de Wit, Amsterdam (groep)

“Discovery 07”, installatie, Westergasfabriek, Amsterdam (groep)

“Drawing exhibition”, Raum fuer kunst, Berlijn, Duitsland (groep)

Uitwisselingen/ studio buitenland

2010                        “Point B worklodge”, New York (periode van 2 maanden)

2008                        “European Exchange Academy”, Bealitz, Duitsland (periode van 5 weken)

Nevenactiviteiten

2009 Artist talk Stedelijk Museum De Bouwkeet, stadsdeel de Baarsjes, Amsterdam.

_____________________________________

_____________________________________

_____________________________________

_____________________________________

Sander Reijgers (Alphen a/d Rijn, 1977),Opleiding HKU 2002 – 2006, Fine Arts

Solotentoonstelling:

2008: Galerie Kappur ‘Icons’, 12/10/2008 t/m 15/11/2008 Tilburg

Groepstentoonstelling:

2010: 3^rd Ward ‘Project Runaway’23-04-2010 t/m 23-05-2010, New York

2010: TAG/Concrete ‘Just do it!’, 8-04-2010 t/m 8-05-2010, Amsterdam

2010: De Zwarte Ruyter ´Dead Darlings – Master Piece’, 4 & 5 feb 2010, R’dam

2010: Projectruimte Retort ‘Gen. Y2 (doorstart)’, 24/01/2010 t/m 21/02/2010 A’dam

2009: Vishal op lokatie, Stadhuis ‘Generatie Y2’, 23/11/2009 t/m 20/12/2009, Haarlem

2009: Liefhertje en de Grote Witte Reus ‘Gluttony’, 7/11/09 t/m 12/12/2009, Den Haag

2009: AAF ‘Ongekendtalent’, 28/10/2009 t/m 31/10/2009, Amsterdam

2009: Galerie Kappur ‘Textielweekend’, 02/10/2009 t/m 04/10/2009, Tilburg

2009: Gil&Moti Homegallery ‘Fantastic borders’, 11/09/09 t/m 04/10/09, Rotterdam

2009: Stichting KOP ‘t Buurthuis, 12/09/09 t/m 01/11/09, Breda

2009: FashionClash Fashionweek Maastricht, 27/06/09 t/m 05/07/09

2009: Das Bilt Beauty & Sunshine, 08/05/09 t/m 24/05/09 Utrecht

2009: RoTheater Lust, 07/05/09 Rotterdam

2009: Nieuweontwerpers.nl ‘Museumnacht Rotterdam’ 07/03/2009

2009: Vishal ‘Spiegel van de tijd’, 11/01/2009 t/m 25/01/2009 Haarlem

2008: Vishal ‘Combined’, 23/11/2008 t/m 28/12/2008 Haarlem

2008: Culturele Zondagen ‘No label free art’, 26/10/2008, Revenge Utrecht

2008: Nieuweontwerpers.nl ‘Modetent #3′ 13/09/2008, Rotterdam

2008: Streetlab ‘Streetlab komt naar Zuidoost’12/09/2008, Amsterdam

2008: Streetlab ‘AFW, Streetlab ligt voor Pampus’20/07/2008 Amsterdam

2008: Holy Apples ‘Expositie 2′, 25/05/2008 t/m 01/06/2008 Utrecht

2008: Galerie 10 ‘Expositie 7′, 09/05/2008 t/m 17/06/2008 Utrecht

2006: Stichting Geit ‘De Geit is los’ Amersfoort

2006: HKU festival ‘Art Attack’ Utrecht

2006: Galerie De Praktijk ‘Happy Hour’ Amsterdam

2006: Bibliotheek Utrecht ‘Aangekocht werk door de kunstuitleen’

2006: Kunstuitleen Utrecht ‘Utrechtse Nieuwe’

2006: Eindexamenexpositie HKU ‘ego’ Toren van Babel, Utrecht

2006: Eindexamenexpositie HKU ‘new/out’ Tractieweg, Utrecht
2006: Academie Galerie ‘Traction Avant’ Utrecht

2005: Academie Galerie ‘Hardcopy’ Utrecht

2004: Expodium Utrecht

2003: Showroom Mama / De Strip ‘Underconstruction’ Vlaardingen

2003: Jonge kunst Amersfoort

Werk in opdracht:

Gastcurator voor de Vishal

Generatie Y1 04/10/2009 t/m 01/11/2009, Haarlem

Generatie Y2 23/11/2009 t/m 20/12/2009, Haarlem

Nominaties:

Kunstbeeld Artolive Award 2006

Utrechtse Nieuwe 2006

Buning Brongers Prijs 2006

]]> http://www.ongekend.nu/?feed=rss2&p=2049 0 http://www.ongekend.nu/?p=2040 http://www.ongekend.nu/?p=2040#comments Fri, 23 Apr 2010 18:14:21 +0000 admin http://www.ongekend.nu/?p=2040 Lisa Vlamings

Hangen is een vorm van ontspanning en overgave. Dit werk is geïnspireerd op Afrikaanse draagdoeken waarbij kleine kinderen aan hun moeder hangen. Het kind kan niet veel meer dan zich overgeven aan het moment waar hij/zij zich in bevindt. Totale overgave is iets waar ik vaak naar verlang. Momenten vinden waarin je je volledig mee kan laten voeren door wat er om je heen gebeurd. Je wordt gedwongen om je over te geven, zonder na te denken of tegen te stribbelen gewoon te ‘zijn’ en te beleven.De muur is onderdeel van het ontwerp en misschien wel ‘het belangrijkste figuur’. Zij is de moeder en drager van het lichaam. Er ontstaat een samenspel tussen vormen en gevormd worden, tussen het lichaam, de muur en de kleding.

__________________________________

overgave

fotografie
200 x 100 cm.

__________________________________

overgave

fotografie
200 x 100 cm.

__________________________________

overgave

fotografie
200 x 100 cm.

__________________________________

Opleiding

Polimoda, Firenze, italie 2008

Artez, mode-vormgeving 2008 – tot heden

Exposities (groeps tentoonstellingen)

Dutchness, Salone Del mobile, Milaan, april 2009

NAIM mei – september 2009

Boijmans van Beuningen, ontwerp wedstrijd THE ART OF FASHION,  januari – maart  2010

Events

Mode-biennale, Arnhem 2009

Prijzen

1e prijs categorie gevorderden ontwerpwedstrijd THE ART OF FASHION van het Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam.

Publicatie

NOS headlines, 15 januari 2010

Sjoerd Jonkers studeerde in 2009 af aan de Gerrit Rietveld Academie te Amsterdam met zijn Neolastic tafelobjecten.

Neolastic is een reactie op al het industriële plastic. Plastic gebruiksvoorwerpen, zoals plastic bakjes, mokken, kannen,

karaffen, borden, schalen, kommen en kopjes. Tijdens het onderzoek dat Sjoerd Jonkers verrichtte naar de functionele

plastics realiseerde hij zich dat voor jaren wij naar meer en meer functionelere plastic objecten hebben gevraagd maar

deze niet in dezelfde expansie hebben gebruikt. Neolastic vervangt alle overdaad door artefacten.

De techniek ontstond wanneer Sjoerd Jonkers nadacht over nieuwe primitieve technieken. tijdens een gesprek met een

archeoloog en recontructeur kwam Sjoerd op het idee met plastics over natuurlijke voorwerpen te gieten zoals boomstammen

en stenen. Door dit te doen ontstond de techniek om over positieve zandmallen te gieten. Resulterend in een handgegoten en unieke objecten.

___________________________________

neoclastic vase

zand kunststof
40 x 30 cm.

___________________________________

neoclastic vase

zand kunststof
30 x 20 cm.

___________________________________

neoclastic vase

zand kunststof

40 x 55cm.

___________________________________

Opleiding:

Gerrit Rietveld Academie te Amsterdam / designlab / 2006- tot op 2009

Masterclass te Milaan / te Milaan / 2009

Gerit Rietveld Academie te Amsterdam / propedeuse / 2006

Studiereizen:

Gerrit Rietveld Academie / designlab / masterclass Milaan / 2009

Gerrit Rietveld Academie / designlab / onderzoekweek Warschau / 2009

Gerrit Rietveld Academie / designlab / 5 weken Nepal, Kathmandu / 2008

Gerrit Rietveld Academie / designlab / werkweek Parijs / ecole du boule 2006

Gerrit Rietveld Academie / basisjaar / venice biennale 2005

Stage periode Gerrit Rietveld Academie:

Studio Joris Laarman te Rotterdam / 3mnd 2009

Werk ervaring:

Studio Joris Laarman / stage / productie / 2009 tot op heden op freelance basis

Studio MFD / interieurontwerp / 2008 tot op heden op freelance basis

Referentie: Martijn Frank Dirks

Tentoonstellingen:

99% Stoer / Artemis design Hotel Amsterdam / Neolastic / 26 November 2009 – 3 Maart 2010

De groote creatieve club / Tuttobene / Neolastic / 19 t/m 24 september 2009

Eindexpositie designLab / Gerrit Rietveld Academie / Neolastic / 1 t/m 5 juli 2009

Nednep / Loyd Hotel Amsterdam / 12kg daily weight / 26 oktober 2008

NepNed / Katmandu, Nepal / 12kg daily weight / 16 maart 2008

Zaanlandia blik 100 jaar Jubileum feest / Blikfruit / 22 november 2007

Etalage route / DDW Eindhoven / Blikfruit / 20 oktober 2007

Cradle to Cradle collection / Studio hergebruik / 14 oktober 2007

RNDB / Beurs van Berlage te Amsterdam / Blikfruit / 27 & 28 mei 2007

Ornament design / Maison Decartes te Amsterdam / tea king /  26 april 2007

Afstudeer tentoonstelling Sint Lucas / Lokaal 01 te Breda / 8 & 9 Juli 2005

Gallerie:

Tuttobene webshop / Blikfruit / 26 November 2009

Pompon te Amsterdam / Neolastic / 16 November 2009

Studio Hergebruik te Rotterdam / Blikfruit / 14 oktober 2007

Ahrend showroom te Amsterdam / Blikfruit / 20 juni 2007

The Frozen Fountain te Amsterdam / Blikfruit / 14 Juni 2007

Publicaties:

Dezeen / http://www.dezeen.com/2009/10/09/neolastic-tableware-by-studio-sjoerd-jonkers

Vt Wonen mei 2008/ pagina 89 / Schalen van het seizoen / blikfruit

Dagblad De Pers vrijdag 30 november 2007 / Blikfruit / studio hergebruik

Eindhovensdagblad maandag 22 oktober 2007 / Blikfruit / etalage route

Camile Smeets maakt beelden van keramiek. Deze beelden zijn figuratief maar onwerkelijk en proberen een binnenwereld in de buitenwereld te creëren. Met haar beelden zoekt Smeets naar een werkelijkheid die onvergankelijk is en altijd al heeft bestaan, als een ziel.

_______________________________
in bad met vis

_______________________________
op je plaats

_______________________________
skelettenvrouw met Wildeman

_______________________________

opleiding:

2004-2009 Gerrit Rietveld Academie:

beeldende kunst-afdeling

keramiek-afdeling

Exposities:

Maart 2010      “Droomtijd” Het Oude Raadhuis, Hoofddorp, solo-expositie

Februari 2010    “Booth 66”, Art Rotterdam, BuroDijkstra ArtGallery,

Januari 2010     “Four Years!”, BuroDijkstra ArtGallery, Rotterdam,

groepsexpositie

December 2009     “Chimaera” 1K Project Space, Amsterdam, Solo-expositie

September 2009       Sculptures Only! BuroDijkstra ArtGallery,

Rotterdam, Solo-expositie

Juli 2009               Eindexamen-expositie, Gerrit Rietveld Academie

Januari 2009         “Evil”, de Oude Kerk, Amsterdam, Groepsexpositie

Augustus 2008       Glashart, Fort Vuren, Vuren, Groepsexpositie

Augustus 2007       Glashart, Fort Vuren, Vuren, Groepsexpositie

Februari-April 2007    Werkperiode in Hotel Maria Kapel, Hoorn

December 2006          Vandermadeweg 16 – werkproject

In de schilderijen van Joram Roukes mengen stedelijke individuen zich met hun omgeving.
Joram zoekt hierbij naar de extreem in de banale westerse maatschappij, toont aan hoe men van de natuur en zichzelf vervreemd is geraakt en juxtaposeerd hier tegenover de koppen en gelaten van exotische of stadse dieren om dit te benadrukken.
Het resultaat is een collage-achtige mens/dier hybride die je iets lijkt te willen vertellen over het leven in het nu en in het hier.

___________________________
Hypebesed

olieverf op doek
160 x 240 cm
2008

___________________________
Entertained to death

olieverf op doek
160 x 240 cm
2008

___________________________

Wild Things

olieverf op doek
200 x 300 cm
2009

___________________________

CV 2006-2009

2006

- Expositie ‘Built to Destroy’. Groespexpositie in Huizer Museum, Fish ‘n Chips   Antwerpen en Stedelijk Museum Luxemburg stad.(groep)

- Realisatie van ‘Project GlasFabriek’. Expositieruimte gemaakt in oude vervallen loods.

- Muurschildering GlasFabriek.

- Afstuderen Academie minerva, afstudeerexpositie in de GlasFabriek. (solo)

- Nominatie Klaas Dijkstra Prijs. expositie academie minerva (groep)

- Expositie ‘Jonge Talenten 2006’, en nominatie voor ArtOlive/Kunstbeeld Award. (groep)

- Expositie/manifestatie ‘chaos in Groningen’ in de Aakerk in Groningen.(groep)

- Expositie/ muurschildering in Grand theater Groningen.(solo)

2007

- Werkreis naar New York / expositie in Bar ‘China’.

- Expositie galerie SIGN in Groningen. Schilderijen en interactieve muurschildering

- Expositie Artolive galerie. Highlites JT 2006.

- 2^e en 3^e expositie in Bar ‘China’ in New York.

2008

- Expositie Carhartt store Amsterdam. (solo)

- Starterstipendium BKVB.

- 2e werkreis naar New York.

- Expositie in Brooklyn Artist Gym. (groep)

2009

- Expositie galerie Puur in Groningen. (solo)

- Expositie tijdens cultureel festival Clash in Groningen. (groep)

- Expositie galerie Artolive Amsterdam. (solo)

- Expositie tijdens nieuwe botermarkt preview festival Groningen (groep)

________________________
Start it up!

honingraadkarton
stoel: 85 x 54 x 45 cm. zithoogte 45 cm.
tafel: 75 x 120 x 85 cm.

________________________
Twis!t

Het werk van Ratna Werry gaat over haar fascinatie voor de hedendaagse architectuur. Elementen die architectuur karakter geven, wil zij vastleggen in haar werk: lijnen, contouren, licht/donker, perspectief en beweging. Al dan niet bepaald door de architect kunnen deze elementen duidelijk in de architectuur aanwezig zijn. Deze elementen kunnen echter ook door eigen waarneming zijn ontstaan.

Haar werk is een spel van lijnen, licht en gelaagdheid waarin de kijker uitgedaagd wordt om met een scherpe blik de kracht en identiteit van architectuur te herkennen en ontdekken.

_____________________________
zonder titel

2010
30 cm x 30 cm x 3
acryl op plexiglas
_____________________________
zonder titel

2010
30 cm x 30 cm x 3
acryl op plexiglas

_____________________________
zonder titel

2009
151 cm x 100 cm
acryl op wit museumkarton met zwart nylondraad en staalspijkers

_____________________________

OPLEIDINGEN

Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam (WdKA HRO)

Docent Beeldende Kunst en Vormgeving

• 2005 t/m 2009
• Minor: Kunsttheorie
• Diploma behaald op 3 juli 2009, cum laude

Mendelcollege Haarlem

• 1998 t/m 2004
• Diploma Gymnasium behaald op 17 juni 2004
• Profiel: Natuur en Gezondheid
• Keuzevakken: Griekse taal en letterkunde en Tekenen

Vrije School Kennemerland, Haarlem

Basisonderwijs

• 1990 t/m 1998

PROJECTEN/TENTOONSTELLINGEN

Graduation Festival FIRST VIEW Willem de Kooning Academie

Las Palmas Rotterdam 2009

Internationaal Art-Education project, Zurich 2008

Internationaal project tussen Willem de Kooning Academy (NL), Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU), Zürcher Hochschule der Künste (Swiss) en University of Art and Design Helsinki (Sweden).

Nominatie

Genomineerd voor Drempelprijs Docent Beeldende Kunst en Vormgeving 2009

WERKERVARING ONDERWIJS

Lyceum voor Beeldende Vormgeving // 0,216 fte

31-08-2009 t/m heden

Functieomschrijving:

• Docent digitale media
• Docent tekenen en schilderen
• Docent vaardigheden 2D

Fioretti College Lisse // 0,32 fte

31-08-2008 t/m heden

Functieomschrijving: 08/09

• Docent CKV
• Docent digitale media en 09/10

“What I hear is valueless, only what I see is living, and when I close my eyes my vision is even more powerful.” Giorgio de Chirico (1888-1978) Mystery and Creation

Weronika Zielinska artist statement

It use to be: I am. I paint. With some time it turned out to be: I paint because I am. Right now it seams like something in between.Painting is for me not more (not less!) then a way of searching for the solutions. Solutions for (non)specific situations, moments which are translated into paint. In that case paint is medium, the carrier. But also a technic, a tool, a content, a context. All this: a work. Where every small step, every breath in its frame, guides me to the question/answer.

Questions accumulated in my head ever since:
How: Show something while it is being hide?
Hide something while it is being shown?

_______________________________

tweeluik van de “Wedding” series

olie verf op canvas

1.1 55×70, 1.2 70×70

_______________________________

tweeluik “Marc”

olie verf op canvas
50×70 cm.

_______________________________

“IN SEARCH FOR CONCEPTS” en “IN SEARCH FOR IDEAS”

set van twee inkt print boekjes formaat A5 oplage van 5

_______________________________

Educatie

2005-2009 BA autonoom beeldende kunst Willem de Kooning Academie Rotterdam

1999-2004 Diploma expositie decorbouw Eindexamen Kunstgeschiedenis Constantin Brancussi Nationaal Middelbare School voor Beeldende Kunst Szczecin, Polen

Deelname aan Educatieprojecten en Workshops

2009 “It’s a Brand New World” Witte De With Centrum voor Hedendaagse Kunst, Rotterdam 2009 Masterclass van Jan Hoet tijdens Rotterdam Dialogues: Critics Witte De With Centrum voor Hedendaagse Kunst, Rotterdam 2008 Masterclass van William Hunt in samenwerking met de afdeling Autonome Beeldende Kunst van de Willem de Kooning Academie, op locatie bij het Rotterdamse kunstenaarsinitiatief B.A.D. 2007-2008 “Speak Out” Witte De With Centrum voor Hedendaagse Kunst, Rotterdam 2007 “Mr Miyagi Curating Tomorrow” Showroom MAMA, Rotterdam 2007 “Workshop Pet-Architecture” Creative Industry Week, Shanghai

Exhibitions 2009 duo tentoonstelling met Klaas Gubels, WTC Art Gallery Rotterdam 2009 groeps “We Want Things” Pictura 1774, Dordrecht 2009 groeps “First View” eindexamententoonstelling Las Palmas, Rotterdam 2008 solo “Atelier Work In Progress” expositieruimte Willem de Kooning Academie, Rotterdam 2007 groeps “Lichamelijke” Villa Vitrine, Rotterdam 2007 groeps “Wat Moet Er Van Ons Worden”, galerie De Ruimte, Rotterdam 2004 groeps eindexamententoonstelling Constantin Brancussi Nationaal Middelbaar School voor Beeldende Kunst, Szczecin

The main theme in the 3 works I proudly present, is the search for thatspecial kind of blue, that calms all the violence.

You are like a snow-white bird above sea and land, watching work # 1 :a 3-d installation about the conquering of Western Europe in 2012.It consists of a map of this area, filled with a playful collection ofvictory-monuments, that form a landscape.It’s important to note that the artist can be hired to install the work.But the buyer will get photographs of the work, so she can do itherself too.

Work # 2 , the 2-d collage “Forever Veilig”, has a poisoned darkleft zone, and a calmer zone on the right, suggesting a river & sky.The work gets completed by the serene feminine shape in the middle,a symbol expressing a feeling of true protection.(Against the invasion in 2012 haha..).

Work # 3 is a precise 2-d collage,bringing to you a mysterious man in subtle blue.He looks like a giant sculpture in a landscape.The work can be interpreted as a statue, of the leader of those who will conquer europe.Is he the leader of some sinister bunch of infiltrators ? Or is it the friendly artist himself, whoplayfully places statues all around europe ?(Subsidized by the European Union..)

_____________________________

# 1 “West-Europa word overwonnen in 2012″

mixed media
81 x 65 x 67 cm

_____________________________

# 2 “Forever Veilig”

mixed media
73 x 53 cm

_____________________________

# 3 “The Statue of Spirit”

paint, photographs & a drawing on wood.
82 x 64 cm

_____________________________

Education

2003-2004 :
Gerrit Rietveld Academie Amsterdam.

Orientation-Course.

2005-2009 :Gerrit Rietveld Academie Amstedam.
Direction Audio-Visual.

Performances

5 Februari 2010 :
“Kruisboog, Haai en de Geheime
Capsule Performance” at the
Ongekend.nu exhibition in Rotterdam.

23 September 2009 :
“Het Hotel in de Oceaan” during the
“Dada Soiree” in Theater Bellevue in Amsterdam.

29 June – 5 July 2009 :
“Reactie is Creatie in Actie” during theRietveld Academy end-exam-e xhibition.

2 February 2009 “The Marble Game” in the old churchin Amsterdam.Together with project-general Michal Jurys,Inga Cholmogorova and Eva Coolen.

2008 : Poems in Cafe Sappho Amsterdam.Januari 2008 : “You are Invited “in the Service Garage in Amsterdam.(a group project).
the context

In mijn werk doe ik onderzoek sociale verhoudingen. Intermenselijke spanningen, de groep en het individu zijn onderwerpen die mij ontzettend fascineren. Zaken als assimilatie, uitsluiting, eenzaamheid en onzekerheid vormen veel voorkomende thema’s binnen mijn schilderijen. Ik werk graag vanuit ‘de vraag’ en ben meestal niet zo geïnteresseerd in de moraal.

Als realistisch schilder vind ik het erg belangrijk mijzelf niet op te sluiten binnen mijn eigen kader. De natuurgetrouwe benadering is geen doel op zich, maar een middel om de mens en het menselijk gedrag onder de loep te nemen. De meeste schilderijen zijn geheel of gedeeltelijk imaginair. Hierdoor ontstaat een semi- (soms sur-) realistische sfeer, die in mijn ogen de vraag. van waaruit het werk is opgezet, benadrukt.

__________________________________
Imaginary Individual

olie op paneel
40 x 30 cm.

__________________________________
Imaginary Individual

olie op paneel
40 x 30 cm.

__________________________________
Zonder titel

Inkt op canvas
50 x 70 cm.

__________________________________

Exposities

2008 September – Kunstroute (groep), Aalsmeer.

2008 April – Open Ateliers Oud-West (groep), Amsterdam.

2006 Maart – “Through the eyes of the tango II” (groep), ABC Treehouse Gallery, Amsterdam.

2006 Januari – “Realistententoonstelling” (groep), Galerie Artchambers, Amsterdam.

2005 December – “Artchambers christmas show” (groep), Galerie Artchambers, Amsterdam.

2005 September – Kunstroute (groep), Aalsmeer.

Publicaties

2009 – ‘Kunstgids Amsterdam 2009′, Francastic.

2006 – Stichting Kunst en Cultuur Aalsmeer Nieuwsbrief nr.2, “Nina Laura, een natuurtalent”, Janna van Zon.

With my most recent work I would like to bring attention to the fact that many people have lost the ability to separate observation from preconception. The human mind runs the process of abstraction of impressions almost every single instant of the day. The brain simplifies the information it receives to make it understandable and to be able to communicate feelings and thoughts.In order to break through these fixed patterns I alter everyday perspectives by using fragments of visual arche- types as building blocks to create a radically different form of reality. The grammar of this new visual language consists of very simple, omnipresent shapes: flat, right-angled cells. The ongoing repetition of these forms in my drawings and photo collages finds its roots in the theory of fractal geometry, which describes our existence as the endless multiplication of self-similar forms. My work thus intends to step back from a human viewpoint towards a more universal approach to matters.With a life-size filter made out of glass and mirrors I take photographs of everyday scenes. In these pictures I create a feeling of comfort and recognition, only to confuse and surprise the viewer once the image can’t be resolved into a logical whole. The distorted photographic images are used as a basis for further displacement with different media, like drawing, painting, and layered collages with paper and cardboard.In my final pieces I make cross-connections between things that appear to have no relation at all. I create a visual language in which the lines and textures in the world depicted in the photographs, the edges of the photo prints and the lines in my pen drawing are equally important. I place all these layers on the same level, drawing one world into the other.The ultimate goal is to create a perfect blend of different dimensions and a balance between the infinitely small and the incredibly big. Adhering to the laws of fractal geometry I want to make it possible for shapes to exist in between dimensions. I try to envision an instant infinity in which moments in the past, present and future are folded into one single image, in other words: to make the un-documentable visib

_________________________________

window displacement

Foto prints en karton
59 x 42 x 3 cm

_________________________________

New Perspective

foto prints en karton
59 x 41,5 x 3 cm

_________________________________

New Perspective

foto prints , pen en karton
92 x 65 cm

_________________________________

Machteld Solinger (1986) schildert op doek en paneel. De afmetingen kunnen sterk variëren. Op dit moment werkt ze hoofdzakelijk met acrylverf. Hierdoor kan ze langer doorwerken in één werk, waardoor ze snel beslissingen kan nemen. Met olieverf duurt het drogen te lang en heeft ze, naar eigen zeggen, te veel tijd om na te denken. Het is juist die snelheid, die haar werk een frisheid en oorspronkelijkheid meegeeft. Elk doek is weer een antwoord op een voorgaand werk, ze blijft niet te lang zitten in een kunstje.Vooral haar kleine paneeltjes zijn experimenteel en uitermate boeiend, omdat ze hier zonder aarzeling lijkt te werken. De voorstelling is niet het uitgangspunt. Met variatie in toets, kleur beweging en afwisseling in transparantie zoekt zij naar de juiste techniek om vorm en ruimte op te roepen.In haar grotere doeken zit meer zorgvuldigheid in de opbouw. Zij maakt en prepareert haar doeken zelf en heeft bij aanvang zeker de drang om een verhaal te vertellen. Centraal staat desondanks het evenwicht tussen de methode en de voorstelling. Het schilderproces mag niet ondergeschikt gemaakt worden aan een beoogd resultaat. Juist tijdens het schilderen kan zij reageren op de omgevingsfactoren, het hier en nu en deze informatie direct vertalen in verf.De verhalen die zij schildert zijn regelmatig met een zwarte humor omlijst. Kannibalen of drenkelingen figureren in een niet al te vast omschreven ruimte. Het gaat haar niet om wat, maar om hoe het geschilderd is. Het karikaturale van de voorstelling heeft meer te maken met haar verlangen uit de dagelijkse werkelijkheid in een geschilderde wereld te treden, waar alles anders is. En ook hier toont zij talent door te stoppen waar de verbeelding het verhaal kan afmaken.

Liesbeth Schreuder,
Tripkau 2009

________________________________

zonder titel

acryl op doek
120 x 150 cm.

________________________________

zonder titel

acryl op doek
15 x 20 cm.

________________________________

zonder titel

acryl op doek
20 x 15 cm.

________________________________

Opleidingen

2004 – 2008                       AKV/St Joost, Breda                                           Beeldende Kunst

2003 (sept.t/m dec.)            Lorenzo de Medici, Florence                             Fine Arts

1998 – 2003                      Jacob v Liesveldt, Hellevoetsluis                            HAVO

In mijn prenten worden verhalen verteld. De prenten zijn onderdeel van een serie met één overkoepelend verhaal waarvan elke prent een onderdeel verteld. De prenten zijn beeldcollages waar ieder beeld iets toevoegt aan het verhaal dat in een bepaalde prent centraal staat. De selectie van de beelden die in de prenten verwerkt zijn gebeurt intuïtief. Ik weet wat ik in de prent wil vertellen, maar hoe het eruit gaat zien ligt van tevoren nog niet vast. Het verhaal dat een prent verteld is ook niet altijd direct op het eerste oog te achterhalen. Ik zoek naar eenvoudige beelden die veelal in één oogopslag herkenbaar zijn om samen met de andere beelden het verhaal kunnen vertellen. Ieder onderdeel is in mijn werk dus van belang om het hele verhaal te kunnen achterhalen.De verschillende beelden verwijzen binnen mijn werk dus ook naar verschillende betekenissen. Het beeld kan iets zeggen over de locatie waar iets plaatsvindt, over bepaalde figuren en de dingen die ze doen of meemaken, of een symbolische verwijzing zijn naar een gevoel dat de, al dan niet op de prent aanwezige, hoofdpersoon ervaart.

____________________________________
Het vertrek

zeefdruk en ets
50 x 65 cm.

____________________________________
De slag bij Pagan

zeefdruk
50 x 65 cm.

____________________________________
Marco Polo terug in Italie

zeefdruk
50 x 65 cm.

____________________________________

Curriculum Vitae

Leendert van Duijn, Katwijk (1986)

Opleidingen:

2009 – Heden: MA Kunstgeschiedenis, Universiteit Leiden

2006 – 2009: BA Kunstgeschiedenis, Universiteit Leiden

2006 – 2009: Grafiek en grafische technieken, KABK Den Haag

Exposities:

2010 – KOG Gebouw, Leiden

2009 – Oude Universiteitsbibliotheek, Leiden

___________________________________

ruveanne-video artist/cook from the Personae series, 2008

Lambda Print, FRamed (glass, black frame)
100 x 60 cm.

___________________________________

Alex – Stagier, from the Personae series, 2008

Lambda Print, Framed (glass, black frame)
100 x 60 cm.

___________________________________

Adonis -Artist from the Personae series, 2008

___________________________________

Education

2005-2007: Universiteit van Amsterdam, (UVA), Research Masters in Media Studies, NL

2001-2004: Piet Zwart Institute / Willem De Kooning Academy Rotterdam, NL in collaboration

with Plymouth University of Arts and Education, UK, MA Fine Art, Awarded with

Distinction

1993-1999: Athens School of Fine Arts, Cum Laude, GR

1997: Fine Arts School of Seville, Spain, 5-months studies under Erasmus Program funded by

the Greek National Institute for Scholarships

Exhibitions

2009: “Fantastic Borders” in “September in Rotterdam”, Gil&Moti Homegallery, Rotterdam, NL

2009: “As Tave Myliu” within “5 Senses of Vilnius”, Teacher’s House, Vilnius, LT

2008: “Photo Miami 2008”, Galerie Onno van Toor, Wynwood Art District, Miami, Florida, US

2008: “Green Hands” in “September in Rotterdam”, Gil&Moti Homegallery, Rotterdam, NL

2008: “PERSONAE”, Galerie Onno van Toor, Rotterdam, NL (solo)

2008: “Tracing Love, 24/7 Engagement”, Magacin Gallery, Belgrade, YU (cat.)

2008: “WO[+]MAN=? – Definition of the sexes: New roles – New rights”, Kosmo-Politismos,

Athens, GR

2008: “Between Artist and Subject”, ABC Treehouse Gallery, Amsterdam, NL

2008: “Illuminators”, Koltsovo Airport, Yekaterinburg, RU (cat.)

2007: “Intersections”, ULISphotoFEST, Yapi Endustri Merkezi / Fotograf Vakfi, Istanbul, TR (solo,

catalogue)

2007: “Stories Next Door”, Alamanas 10, Athens, GR

2007: “Filming”, Touring Exhibition of the Awarded Photo Series of the 8^th International Panorama

of Independent Film & Video in 48 cities in Greece and Cyprus

2006-07: Photo Biennale “Erosion 2006”, Cultural Communication Center, Klaipeda, LT (cat.)

2006: “Wo[+]Man=?”, Human Rights Festival, Cheap Art Gallery, Athens, GR

2006: “Rotterdam [Inter]nationaal”, Artstore KunstAmbassade, Rotterdam, NL (cat.)

2006: “W.I.P”, Eglise St Julien, Rencontres Internationales de la Photographie, Arles, FR (award)

2006: “Dentro me / Inside me”, Primo Piano Living Gallery, Lecce, IT (cat.)

2005: “Breda Photo / De Troost De Schoonheid De Schaamte”, Lokaal 01, Breda, NL

2005: “Made in Rotterdam / Concept Sketches”, Gil & Moti Homegallery, Rotterdam, NL

2004: Presentation of the video-work “Standing Still” in TENT, Rotterdam, NL

2004: Presentation of the video-work “Standing Still” at the Nederlands Fotomuseum, Rotterdam,

NL

2004: “High Spot”, Gil&Moti Homegallery, Rotterdam, NL (duo with Efrat Zehavi)

2003: “Graduation Show”, Piet Zwart Institute/Willem De Kooning Academy, TENT, Rotterdam,

NL (catalogue)

2003: “Ex-sight”, Gil&Moti Homegallery, Rotterdam, NL

2002: “Gulliver”, Gallery De Aanschow 80b, Rotterdam, NL (solo)

2002: “Ramble”, RAM Foundation, Rotterdam, NL

2002: “De biennale van de een minuten”, Centraal Museum, Utrecht, NL (catalogue)

2002: “Madam I am Adam / The organization of private life”, Gallery of Kunstuniversitat Linz, AT

2002: “De Wereld van de Witte de With”, participation with the Gallery De Aanschow 80b in the

Nederlands Fotomusem, and participation with Gil & Moti Homegallery’s project “Body

Case” in TENT, Rotterdam, NL

Screenings / Video Festivals

2009: “7 Kort Docs”, Cinerama, Rotterdam, NL

2009: “Super B: Film Lab”, Stichting Ruimtevaart, Den Haag, NL

2009: “Realities, surrealities and other crimes…”, Cologne Off, Cologne, DE

2009: “Realities, surrealities and other crimes…”, 3^rd Video Festival “Videorats: Electric rats

dream electric dreams”, Celje, Slovenia

2006: “Schuil”, DVD Presentation by ZIMIHC, Luis Hartloper Complex, Utrecht, NL

2006: “Montage”, Nieuwe Anita, Amsterdam, NL (duo with Sara Hasenbrink)

2006: Video Streaming Festival {The Hague}, NIAF (Nederlands Instituut voor Animatie Film)

2006: “Viewpoints on the World – The One Minutes”, Het Ketelhuis, Amsterdam, NL

2006: “8^th International Panorama of Independent Film & Video”, IDEAL, Patras, GR (award)

2006: “BigBang”, Drama International Short Film Festival, Drama, GR

2006: “SYNCH, Innovative Music, Moving Image, & New Media Festival”, Lavrio Technological &

Cultural Park, Athens, GR (nomination for best video, catalogue)

2006: “Festival Miden”, Amfeia’s square, Kalamata, GR (catalogue)

2006: “Intro Out – 2^nd International Digital Art Festival”, Wood Factory at Mylos Cultural Center,

Thessaloniki, GR

2006: “PixelDance II”, Kodra, Thessaloniki, GR (catalogue)

2006: “Belle Arte Lamia 2006”, Panellinia Exhibition, Lamia, GR (catalogue)

2006: “Slack Video”, The Lamp, Hull, UK

2006: “Exploding Cinema”, Hoxton Hall, London, UK

2006: “Eleven Music”, The Space, London, UK

2006: “Darklight Festival”, Film Base, Dublin, IE

2006: “OUTVIDEO”, FAQ Café, Moscow / Salut cinema, Yekaterinburg, RU

2006: “Il Coreografo Elettronico, XIV Festival Internazionale Di Videodanza”, Palazzo delle Arti

Napoli, IT (CD catalogue)

2006: “Camera Obscura”, Lanfranchis Memorial Discothèque, Sydney, AU

2005: “PixelDance Video Art Festival”, Piktor, Thessaloniki, GR

2005: “Video Art”, The Factory, Athens, GR

2005: “Island Video Art & Film Festival”, Prenelle Gallery, London, UK

2002: “The 3d First VHS Festival”, Het Wilde Weten, Rotterdam, NL

Projects

2009: “5 Senses of Vilnius”, organized by LT Identity in the framework Vilnius Cultural Capital of

Europe, Vilnius, LT

2008 – to date: “The Beehive Experiment”, Concept en realization: AWA Team (Artists With

Attitude: Merav Artzi, Martin Hansen, Duro Toomato, Kiki Petratou, Maaike Stutterheim,

Lucas van der Put), OT301, Amsterdam, NL

Residencies

2008: “1^st International Openart Residency”, Island of Dreams / Eretria, GR

2001: “8^th International meeting of young artists”, Didimoticho, North Greece

Awards / Grants / Scholarships

2006: Award for the photographic project “Personae” in the exhibition “WIP”, at the Recontres

International de la Photographie in Arles, juried by Patrick Le Bescont (Filigrane’s Editions),

Sophie Ristelhueber (Photographer) and Armelle Canitro (Journalist / Critic on

Photography), Arles, FR

Mijn werk gaat over het verlangen naar tijden die ik zelf niet heb meegemaakt, (tijden die in mijn beleving romantischer worden voorgesteld.) die in mijn hoofd romantischer voorgesteld worden dan ze in werkelijkheid waren.Van jongs af aan ben ik al geboeid door de verhalen en herinneringen van mijn oma en moeder (die zich afspeelden  tussen 1920 en 1960.)Door grote en snelle veranderingen in de maatschappij, de modernisering en het milieu is mijn hang naar nostalgie alleen maar gegroeid.Het onderwerp van mijn werk gaat dan ook veelal over de angst voor die veranderingen, de contrasten die ontstaan tussen het heden en het verleden, de verharding en tegelijkertijd de vertrutting van deze maatschappij. Die ik soms ervaar als leeg en hard. En waar verfijning bijna geen rol meer speelt.Verontrustende situaties die de onbezorgdheid alleen maar aanwakkeren.Ik verzamel nostalgische en vaak idyllische foto’s vanaf 1920 tot 1960, veelal uit oude fotoalbums.Ik ben op zoek naar voorstellingen die in groot contrast staan met deze tijd.Deze benadruk ik door o.a. foto’s te gebruiken uit de hedendaagse modetijdschriften en materialen die kenmerkend zijn voor deze tijd zoals plastic, glitters en andere synthetische materialen.De techniek die ik daarvoor gebruik is handmatig en neemt vaak veel tijd in beslag, zoals het knippen, plakken en oude technieken als borduren, naaien en breien.De tijd die het kost waarin een werk tot stand komt, zie ik het zelfde als de lange weg die de generaties voor ons hebben afgelegd (moeten doorlopen) om tot de bewegingsvrijheid van nu te komen.(Waarin alles lijkt te kunnen en mogelijk te zijn)De onderwerpen worden vaak met humor gebracht  en het werk heeft een open karakter maar wie langer kijkt zal de ernstige ondertoon zeker niet ontgaan

____________________________________

Pubers & Bird

____________________________________

Vuurvliegje

collage
15 x 18 cm.

____________________________________

Butterfly kisses

Opleidingen:

Mavo 1991-1996 (diploma behaald)
Hout en Meubileringscollege Amsterdam 1996–2000 (diploma niet behaald)
Vooropleiding Hoge School voor de Kunsten Utrecht 2001-2002
Academie Sint Joost s-Hertogenbosch 2002-2007 (diploma behaald)

Exposities:
2007     ‘Klubkoe’ (groepsexpositie) ’s-Hertogenbosch NL
2007     ‘Academiegalerie’ (duo-expositie) ’s-Hertogenbosch NL
2007     ‘Eindexamenexpositie’ (groepsexpositie) St. Joost ’s-Hertogenbosch NL
2007     ‘Galerie New Untitled’ (werk in stock) Venlo NL
2008     ‘ Ithaka 16′ Amphibios (groepsexpositie) Leuven BE
2008     ‘ KEG-expo’ (Solo) ‘t Spectrum schijndel NL
2008     ‘Cbk’ Myxomatose (groepsexositie) ’s-Hertogenbosch NL
2009     ‘Toonkamer’ (solo) Utrecht NL
2009     ‘Rc de ruimte’ Quantumvis V (groepsexpositie) IJmuiden NL
2009     ‘Service Garage’ Quantumvis V (groepsexpositie) Amsterdam NL

“Indringende portretten, zo zou je haar werk kunnen omschrijven.

Ontroerend en confronterend zonder zwaarmoedigheid uit te stralen.”

Sinds 2004 leg ik mij toe op het maken van portretten.

Confronterende blikken laten mij als mens, als kunstenaar vaak stil staan. Het relativeert me, onthaast me, ontroert me soms en laat me nadenken.Dat wil ik met mijn schilderijen ook bij anderen proberen te bereiken. Zelf ben ik erg gefascineerd door oude mensen, ik vind ze vaak heel mooi.De breekbaarheid in combinatie met de wijsheid, de warsheid of bijvoorbeeld de nostalgie. Bovendien vind ik het mooi hoe hun leven zich heeft afgetekend in hun gezichten.In portretten zijn zij dus een geliefd onderwerp voor mij.Ik probeer de gelaagdheid van mensen vast te leggen op 2D vlak. Tegengestelde emoties vind ik hierbij interessant materiaal (verbitterdheid –kwetsbaarheid)

(pijn – berusting) (liefde – frustratie) (agressie – tederheid).

Mijn streven is om het beeld zó te maken, dat de emotie of ‘de staat van zijn’ van de personage in het schilderij gaat leven, en op deze wijze een dialoog aangaat met de beschouwer.

__________________________

Jean Jaques

acryl op linnen
150 x 100 cm

__________________________

Willempje

acryl op linnen
120 x 80 cm

__________________________

Govert en Kay

acryl, potlood & grafiet op linnen
120 x 80 cm

Opleiding:

2010 les van Francien Krieg,

2008 masterclass Sam Drukker, model

2007 masterclass Bert Osinga, werken naar Lucian Freud

1999 – 2003 Hogeschool van de Kunsten, Utrecht, with honours

Exposities

2010 feb, Bergstraat Wageningen, groepsexpositie onder de titel ‘ Anders bekeken’ vanuit het Platform Beroeps Kunstenaars Wageningen e.o.

2009 mei – sept, Museum Flehite, Amersfoort, groepstentoonstelling ‘Zonen en Dochters’

2009 april, Museum de Casteelse Poort, Wageningen

2008 nov, Loods 6, Amsterdam, groepsexpostie ‘ Aanwas’

2008 juli – aug Hallefors in Zweden, open werkperiode van een maand in Artist-in-residence

2007 okt Scholen in de Kunst, Amersfoort, Docenten tentoonstelling,

2007 sept – dec, ‘De Kamers’ te Amersfoort, schilderproject van 300m2, opening door Princes Maxima

2007 april, Spijk Wageningen, duo expositie met Robbert Kamphuis

presentatie nieuwe reeks portretten,

2006 okt, Hof 11/12, Amersfoort, expositie Staalkaart, diverse portretten

2006 maart, Atrium DenHaag, Kürhaus Scheveningen, nominatie expositie voor de MS Research Kunstprijs (4e plaats geëindigd)

2006 feb – april, Art Transit galerie, Amersfoort, schilderijen/portretten

2005 dec, De Melkweg, Amsterdam, groepsexpositie schilderij-objecten

2005 nov – dec, galerie Lokaal 4, Amersfoort, expositie schilderijen

2005 juni, ‘Kunstlimo’ Festival a/d Werf, Utrecht, bewegend schilderij, ‘oudere vrouw’

Opdrachten

2010 – 2004 diverse particuliere opdrachten

2008 Dialoog met Matthias Withoos, 17e eeuwse realist i.o.v. Museum Flehite

2007 Project ‘Wandschildering De Kamers’

2005 Boot beschilderen voor de ‘KunstVaarRoute’ in Amersfoort

2003 Beeldendekunst performance, bij opening van een kunstveiling in ‘De Zonnehof’, museum voor moderne kunst, Amersfoort

Publicaties

2010 april, Gelderlander, artikel Culturele Ronde met foto van werk

feb, Gelderlander, aritkel expositie ‘Anders Bekeken’

2009 april, kunstboek t.g.v. 750-jarig bestaan van de stad Amersfoort

mei, catalogus museumkrant bij de tentoonstelling ‘Zonen en Dochters’ en wekelijkse aankondiging in de landelijke dagbladen en diverse kunstbladen.

Artikelen in AD en Utrechts Nieuwsblad en lokale bladen in regio midden-nederland.

2008 juni, boek ‘ Muurschildering De Kamers’ een kunstproject in 213

dagen’

regionale bladen en tv

2007 sept, AD voorpagina, Telegraaf pagina binnenland met foto,

Gelderlander, Utrechts Nieuwsblad, overige regionale bladen midden-Nederland, SBS6, RTV Utrecht uitgezonden interviews.

2006 sept, RAILS artikel ‘upcoming’

regionale en lokale bladen midden-Nederland ivm exposities en nominatie

2005 dec, AD-zaterdag pagina interview met diverse foto’s

okt, Amersfoort Nu pagina interview met diverse foto’s

Omroep Amersfoort, locale televisie

juni, festivalkrant, Festival a/d Werf

2004 diverse regionale en locale bladen, artikelen over exposities

2003 lokale bladen, artikelen over expositie

eindexamencatalogus HKU2003

Het overgrote deel van de dingen om je heen zie je over het hoofd. Veel dingen bekijk je niet, ze zitten vast in hun vanzelfsprekende betekenis. Dat is voor mij aanleiding mezelf te oefenen in een verwonderde blik, proberen te kijken naar objecten, materialen en situaties alsof ik hun functie, eigenschappen en betekenis niet ken.Mijn experimenten gaan uit van een antropologisch perspectief. Althans, ze gaan uit van wat ik versta onder een antropologisch perspectief: een manier van kijken en materiaal bewerken die onderzoekt in hoeverre je eigenschappen (vorm, materiaal, context) van een object kan bewerken of veranderen zonder de dominante connotaties te verliezen en tegelijkertijd daar iets aan toe te voegen. Ik onderzoek daarom zowel de daadwerkelijke als de mogelijke verschijningsvormen van objecten en situaties. Alle aspecten van een object of situatie zijn even belangrijk, totdat ik besluit welke ik wil benadrukken. Met de resultaten van deze experimenten wil ik de kijker uitnodigen de dingen vanuit een hervonden perspectief te bekijken, een perspectief waarin de alledaagse logica en organisatie van de dingen niet perse vanzelfsprekend is.

_________________________________
zonder titel

sculptuur, hout
0,44 x 0.30 x 1 m

_________________________________
zonder titel

foto, crystalpoint – print
(6 x) 0,44 x0,59 m
_________________________________
inparkeren

video
00: 01:31

Iti Westra (Weesp, 1976)

Opleiding
2004 – 2009 Kunstacademie (DOGtime, Beeldende Kunst)
Gerrit Rietveld Academie – Amsterdam
1995 – 2001 Culturele Antropologie Vrije Universiteit – Amsterdam

Exposities
2010 ‘What we’ve been up to’
POST NV – Nieuw Vennep, i.s.m. Sabine Silberhorn
2009 Eindexamen expositie
Gerrit Rietveld Academie – Amsterdam
2008 ‘Status Quo: Nomads’
DOGtime tentoonstelling Asschergebouw – Amsterdam
2006 DOGtime expositie
groepstentoonstelling i.s.m. galerie DAisKA – Amsterdam
2006 Videoscoop
o.a. Sign – Groningen, PAKT – Amsterdam
“Ewald, het blijft toch je kind” (2003) i.s.m. Guido Rainier van Troost

David Kenneth Crhistie Moir (1971 Edinburgh), studeerde in 1998 af aan de Minerva Akademie Groningen
David KC Moir paints personages in close-up, they seem to have been stripped to their skin and beyond.
Although they might seem tough and together, a little bit of horror slips through the brushstrokes.’ Artikrant 2002
‘De portretten van David KC Moir komen de toeschouwer dicht op de huid en hebben een fysieke nabijheid.
Het werk heeft rauwheid en krijgt in combinatie met gedurfde kleuren een dynamische werking.’ Juryrapport Hendrik de Vries Stipendium.

____________________________________

Polkadot

olie op linnen
130 x 185 cm

____________________________________

Portret

olie op doek
31 x 46 cm

____________________________________

Eclipse

stift op papier
20 x 30 cm

____________________________________

Edinburgh (UK) 1971, woont en werkt in Amsterdam.

Opleiding

’94-‘98                        ‘Minerva’,Academie voor Beeldende Kunst en Vormgeving,Groningen

Tentoonstellingen
2009                ’The Importancy Of The Unimportant’, Hudson Museum, Rotterdam.
2009                ‘Normalizing the Unthinkable, Punt WG, Amsterdam
2009                ‘Pictures in the reflection of a golden horn’#2, de Fabriek, Eindhoven.
2007                ‘’Nacht GalleryMenner de Wit,Amsterdam.
2007                 W139’basement’,Amsterdam.
2006                        ‘Districtq #2’, Rotterdamse Museumnacht, Rotterdam.
2005                        ‘Districtq #1’, Arti et Amicitiea, Amsterdam.
2005           ‘Backjumps – The Live Issue (2)’, i.s.m. PIPS:lab,Kunstraum Bethaniën, Berlijn.
2004                        ‘This is not an Auction’, Christie’s, Amsterdam.
2003                        ‘The Truth and nothing but the…’, Vredespaleis, Den Haag.
2002           ‘Sold, the finest Art Show’, Christie’s, Amsterdam.
2002           ‘River deep, Mountain high’, Glazenhuis, curated by C. Sluysmans  Amstelpark, Amsterdam.
2002           ‘Haunted House of Art’, curated by Gabriel Lester, Stichting      Outline, Amsterdam.

Stipendia

1998           Nominatie Dooijewaard Stipendium.
1998           Nominatie Hendrik de Vries Stipendium.

Publicaties

2005           ‘Als ik gestaag doorwerk dan…’, NRC Handelsblad.
2004           ‘Bekend en ijdel’, Het Parool.
2004           ‘De waarheid en niets dan…’, Trouw.
2002           ‘Sold’, Catalogus Christie’s.

]]> http://www.ongekend.nu/?feed=rss2&p=1873 0 http://www.ongekend.nu/?p=1860 http://www.ongekend.nu/?p=1860#comments Sat, 17 Apr 2010 16:41:00 +0000 admin http://www.ongekend.nu/?p=1860 Lorna Buckley

Het werk dat ik maak suggereert of vormt meestal een ruimte, of een indeling hiervan.Vaak gaat dit wel gepaard met een menselijke verhouding.  Want veel van mijn recentere werken bevatten gebouw- of ruimte gerelateerde vormen, of neigt naar het architectonische.Al is bij het beleven van een werk dit niet het voornaamste, of altijd zichtbaar. Sommige werken hebben op zichzelf de qualiteit om als autonoom beeld te functioneren. En anderen werken hebben weer de neiging om met mekaar in discussie te gaan, of mekaar aan te vullen.Ik vind het prettig om met mijn werken te varieren in formaat, materiaal en constructie.Ook vind ik het belangerijk dat er een bepaalde humor in zit, dit kan ook voortvloeien uit mijn materiaalkeuze.Naast mijn eigen werken maak ik ook deel uit van de fckn bstrds, vulvax feat. s.n.o.t. en doe ik zelf ook sindskort solo geluids- of noise gerelateerde performances.

_________________________________________

Ballenhuis

sculptuur
metaal, hout, plastic
240 x 160 x 200 cm

_________________________________________

Up The Wall

sculptuur
hout aluminium papier tl
110 x 70 x 120 cm.

_________________________________________

WCWrm

fotografie
70 x 70 cm.

Opleidingen :

2005 – 2009

Academie Beeldende Kunst Maastricht afdeling autonoom

Maart t/m juli 2008

Stage plaats van 5 maanden bij Atelier Van Lieshout, Rotterdam.

Varierende werkzaamheden.

Performances en geluidsprojecten :

De optredens vinden plaats in van vage underground tenten en pop podia tot galeries en musea.

Een selectie hiervan:

FCKN BSTRDS, trash noise, formatie van 4 personen, 2002 -heden.

Worm, Galerie MAMA, The Players Club, Rotterdam

Sugar Factory, Melkweg, Kunstvlaai, Amsterdam

NS16, 013, Tilburg

TAC, Eindhoven

Bonnefanten Museum, Maastricht

BAK, Utrecht

De Zoo, Hasselt

Cinema Nova, Bruxelles

Paenhuis, Hoegaarden

Ms Stubnitz, Rostock en Amsterdam

Silke Arp Bricht, Hannover

Galleria Ad Absurdum, Duisburg

Termite Club, Leeds

Slimelight, London

Les Trinitaires, Metz

Les Point Ephemere, Paris

Nog te komen anno 2009:

Sonic Circuits,Washington, V.S.

Wereld van Witte de With, Rotterdam.

Vulvax & S.N.O.T, junk electronics formatie van 2 personen, 2007 – heden.

Gogbot, Enschede

Extrapool, Nijmegen

Live in the Living, Tienen

Oddpop, Maastricht

Solo projecten, 2008 – heden.

RadioPatapoe, Amsterdam

Opendag ABKM, Maastricht

Het Huis van Bourgogne, Maastricht

Exposities :

Roodbol, Firma van Drie, Gouda, augustus 2009

Galerie Dis, Maastricht, 9 juli – 31 augustus 2009

Eindexamen Expositie, Timmerfabriek, Maastricht, 2-5 juli 2009

Projectruimte ABKM, Maastricht, 24-26 oktober 2008

]]> http://www.ongekend.nu/?feed=rss2&p=1860 0 http://www.ongekend.nu/?p=1852 http://www.ongekend.nu/?p=1852#comments Sat, 17 Apr 2010 16:09:46 +0000 admin http://www.ongekend.nu/?p=1852 Melanie Samat

In 2007 studeert Melanie Samat af aan de Willem de Kooning academie richting Interieur Architectuur. Voor, tijdens en na haar studie fotografeert zij meer dan dat ze ademt. Na enige werkervaring in de architectuur wereld, ligt haar aandacht nu geheel op fotografie. Haar werk bestaat uit een reeks portretten wat ooit bedoeld was als een zelfstudie.  Afgelopen zomer maakte zij haar kick off met haar eerste expo Analogue Dialogue.  Rode draad in haar werk is een eigen vertaling van  kwestbaarheid en wat eenzame momenten van het alledaagse wat soms uitpakt tot een mysterie.

______________________________
Allon

fotografie
40 x 60 cm

______________________________
Zonder Titel

fotografie
50 x 75 cm.

______________________________

Curriculum Vitae
Melanie H. Samat ( Rotterdam, 1984)

Opleidingen
2002-2007             Willem de Kooning Academie te Rotterdam, Ruimtelijke Vormgeving

Stage
2005                         Zee – grafisch en architectonisch ontwerpen Rotterdam

Workshop
2005                         Parasite Car Project Beijing, Chinese Academy of Fine Arts

Cursus
2006                         Zakelijk Ondernemen van Stichting Jong Ondernemen, Willem de Kooning.

Werk
2007                         Benschop BV Zoetermeer
2008                         Mission SCD Den Haag

Exposities Fotografie
2009                         Ro Town
2010                          ’t Bammetje
2010                         Nen Xavier

Opdrachten Fotografie
2007                         Rotterdams Wijktheater, Baba
2008                        De Ontbranding, In Tha Zone
2009                         De Ontbranding , Lov’Ya
2010                          Issy Wear.com

Publicatie Fotografie
2010                         Zij aan Zij, Lesbisch Magazine

Het werk van Sabine Silberhorn ontstaat op een intuïtieve manier die lijkt op bovenstaand proces. Het is een gezicht, het is een blik, het zijn twee billen, het is een kruis, meestal is het huid. Vaak roept zij de illusie van een lichaam op om in hetzelfde beeld deze zinsbegoocheling weer te ontkennen met verf die verf blijft. Haar doeken zitten dicht op de huid en de verf spat ervan af, geen tijd om zich in bijzaken te verliezen. Op het doek blijven de sporen achter van ingrepen en regievoering, laag over laag, en worden zo onderdeel van het werk.

* Herman Pitz, De Witte Raaf, 122, 2006; geciteerd in Silberhorn, S.M.: Is er leven na Dogtime? Een zoektocht naar hedendaagse rolmodellen voor het kunstenaarschap. Eindexamenscriptie 2009.

_____________________________________
Alpenglühen

olie op doek
130×180

____________________________________

Met overgave

olie op doek
130×105

____________________________________
Loverboy

olie op doek
130×180

____________________________________

Opleiding
09/2004 – 07/2009 Kunstacademie (Deeltijd opleiding, Beeldende Kunst)
Gerrit Rietveld Academie – Amsterdam

09/1993 – 06/2000 Psychologie
Universiteit – Regensburg/Duitsland

Exposities
februari 2010 What we have been up to
Duo-tentoonstelling met Iti Westra, Post NV – Nieuw Vennep

november 2009 Gespot Talent
tot januari 2010 Stichting Kunstpaviljoen – Nieuwen Roden

juli 2009 Eindexamen expositie
Gerrit Rietveld Academie – Amsterdam

juni 2008 Status Quo: Nomads
DOGtime expositie, Asschergebouw – Amsterdam

juni 2006 DOGtime expositie
groepstentoonstelling i.s.m. galerie DAisKA – Amsterdam

februari 2005 Kattenbak
groepstentoonstelling – Amsterdam

Publicaties
januari 2010 Witte Weekblad, Nieuw Vennep

juli 2009 DOGtime eindexamencatalogus, Gerrit Rietveld Academie

Overige
03/2009 Studiereis Beijing, DOGtime, Gerrit Rietveld Academie

03/2006 Studiereis Libië, Studie Generale, Gerrit Rietveld Academie

Terry Vreeburg

De tekeningen zijn allen geïnspireerd op het chaotische of gewelddadige karakter van bepaalde elektronische muziek, zoals bijvoorbeeld breakcore, noise, gabber.Een cartooneske wereld tegenover een abstracte die zich, net als de muziek, soms menselijk toont via samples uit de echte wereld tegenover de abstracte en onmenselijke geluiden die typerend kunnen zijn voor elektronische muziek.

_____________________________________

HARANGA

siberisch krijt op papier/ staal
170 x 170 cm.

_____________________________________

SKELET SCHELFRON

siberisch krijt op papier/ staal
170 x 170 cm.

_____________________________________

SPLIJTSCHIJF

siberisch krijt op papier/ staal
170 x 170 cm.

_____________________________________

OPLEIDINGEN
HBO
-Gerrit Rietveld Academi
-2004/2009

EXPOSITIES
-Uit de kunst (Haarlem 2003)
-kunstlijn (haarlem 2003)
-Rietveld in de oudekerk (Amsterdam 2007)
-Evil in the old church (Amsterdam 2008)
-Framing.rietveld.stetching.tolstraat.inside.ceramic. (Amsterdam 2008)
-Goudomrand – vorm en beeld (amsterdam 2008)
-Decontamination (Amsterdam 2009)
-Ministerie van financiën (Den Haag 2009)
-Rietveld academie eindexamen expositie (Amsterdam 2009)
-Gogbot festival 2009 (Enschede 2009)
-13 (amsterdam 2009)

illustrator
-WAT!?krant (thuis werk)
–2003/2007

Isolde Woudstra
Mijn fotografie bevindt zich op het raakvlak van autonome, mode en documentaire fotografie. Ik speel graag in op de perceptie van de kijker en de (mis)communicatie met mijn medemens. Met een opleiding tot documentair fotograaf, maar altijd met een been in de wereld van de modefotografie, probeer ik een andere kijk te geven op onze beeldtaal.

___________________________
water 1

2 foto’s
40 x 40 cm
oplage 2/7

___________________________

untitled

fotografie
40 x 40 cm

1/12
___________________________
Slayer

fotografie
40 x 50 cm
1/12

___________________________

Opleiding

2009

Curatoren traject door Els Reijnders

en Edwin Becker (hoofd tentoonstellingen van

Gogh Museum) Kunstenaars & Co, Amsterdam

2001-2007

Bachelor (with honours) of Design; Documentary Photography

Hogeschool voor de Kunsten, Utrecht

2000-2001

Propedeutisch Jaar, Vrije Hogeschool, Driebergen

1994-2000

Atheneum, RSG Simon Vestdijk, Harlingen

Nominatie

Artolive Jong Talent Award 2006

Fotografie in opdracht / publicaties

Opdrachtgevers 2010

Glamcult, Subbacultcha! magazine, Fair Fashion Project, Europees filmfestival Breaking Ground, Skills magazine, Electronic Agression Records.

Opdrachtgevers 2009

Glamcult, K-Magazine (Polen), Europees filmfestival Breaking Ground, Katoenenzo, TKMST Magazine, Straatnieuws, Festival de Vrede van Utrecht, Hogeschool voor de Kunsten Utrecht, Zonder wrijving geen glans.

Opdrachtgevers 2008

Fuck Television, Subbacultcha! magazine, Klik (prijswinnaar 48hr Film Project i.h.k.v. Nederlands Film Festival), June Miller, Don’t cut the Magazine, Expositie Overwerk, HKU Fashion Communication Graduation Show, TKMST Magazine, Apoptosis.

2008

Modellenbureau Hunt Models, Diemen

Functie: (Assistent) fotograaf

Opdrachtgevers 2007

Adoma, ODD Magazine, Alkmaarsche Courant, Hogeschool voor de Kunsten Utrecht; 20 jaar fashion design aan de HKU

Exposities

Juni 2010

Fashion Clash, Maastricht

Mei 2010

Vanitas, Bright Young Things x Streetlab, Meneer de Wit, Amsterdam

Februari 2010

Dead Darlings veiling, Rotterdam

Februari 2010

Villa Nuts, Den Haag

Oktober 2009

Textielweekend Tilburg, Galerie Kap Pur, Tilburg

April 2009

Groepsexpositie Stop Making Sense, Eye Witness Studio, Amsterdam

Juni 2008

Groepsexpositie Ik Ga, Hogeschool voor de Kunsten Utrecht

Februari 2008

Groepsexpositie Overwerk, Galerie Moira en Kunstliefde, Utrecht

Werk

2009 – 2010

Nationale Beeldbank (Beeldredacteur)

2009

Greenpeace International (Medewerker fotoarchief)

2008 – 2009

Greenpeace Nederland (Medewerker fotoarchief)

2008 – 2009

Greenpeace Nederland (Medewerker fotoarchief)

2009

Expositie Stop Making Sense, Amsterdam (Projectleider)

Groepsexpositie van jonge kunstenaars uit verschillende disciplines.

2008

Expositie Overwerk, Galerie Moira en Kunstliefde, Utrecht (Projectleider)

Groepsexpositie van jonge kunstenaars uit verschillende disciplines.

2006

Stage op de beeldredactie Blend Magazine, Amsterdam

2006 Londen, UK – stage

Justin Westover (Assistent fotograaf)

Nick Waplington (Assistent fotograaf)

Perou (Assistent fotograaf)

LUX (centre for moving images)

Beheer video-archief en website

________________________

zonder titel

olieverf op doek
200 x 165 cm

________________________
zonder titel

olieverf op doek
70 x 50 cm

________________________

zonder titel

olieverf op doek
70 x 50 cm

________________________

CURRICULUM VITAE

Opleiding
2003 – 2007

-Gerrit Rietveld Academie
Richting: Beeldende Kunst
1998 – 2002

-Hout en Meubilerings College, Amsterdam
Specialisatie: Meubelmaken
Stage: Piet Boon
1992-1998

-Havo “Rijnlands Lyceum Sassenheim”

Tentoonstellingen
2010

-Marsupial
Supermarket Art Fair Stockholm
2009

-Let’s Take It Outside
De Service Garage, Amsterdam

-Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst
Koninklijk Paleis Amsterdam

-Quantumvis 5
Rc De Ruimte & De Service Garage

-UND#5
Nice, France

-Power of paint
Arti & Amicitiae
-.NL
DREI, Raum für Gegenwartskunst, Köln, Germany
2008
-Koud
De Service Garage

-Three is a nice couple
De Veemvloer

-Uit de Tijd
De Service Garage

-Quantumvis IV
RC de Ruimte, Ijmuiden

-1141, Magnetic field
Galerie Gist Brummen, samenstelling: Christaan Bastiaans

-Re-understandings
kunstvlaai 7, De Service Garage

-Clup-ivoor
Art Rotterdam

-Frank Ammerlaan & Michael Agacki
Horse Move Project Space
2007

-Wintertuin literatuurfestival
Nijmegen

-Jong Talent, ArtOlive
Zuiveringshal Westergasterrein, Amsterdam

-Multible Orgasm, ‘Right Gear Twice’

Eindexamententoonstelling Gerrit Rietveld Academie

-De Belofte, selectie academie’s van Nederland

P///AKT, Amsterdam

-Clup-ivoor

P///AKT, Amsterdam

-Dependance Galerie Diana Stigter ‘Fresco’s van de Middenstand’

Rietveld in de Oude Kerk, Amsterdam

-‘Plug-in’ performance Zoro Feigl & Oscar Peters  op uitnodiging van de

Horse Move Project Space, P///AKT, Amsterdam

2006

-Breaking the Rules HMPS, i.s.m. Wouter Klein Veldeman & Thijs Rhijnsburger

Horse Move Project Space, Amsterdam

-Pentrax Solutions performance,
Gallerie Roodkapje, Rotterdam

Nominaties/Prijzen/stipendia

2009
Nominatie Koninklijke Prijs voor Vrije Schilderkunst
Starterstipendium Fonds BKVB
Stichting Niemeijer Fonds

2007

Gerrit Rietveld Academie Prijs voor Schilderkunst

Publicaties

2009

De Nieuwe nr 19

Kunstbeeld nr 6, De Service Garage, Anne Berk

2008

Kunstbeeld nr 9, 1141 Magnatic Field, Wim van der Beek

Parool, Vandaal molt kunstwerk, mei

Dwars door de buurt, De Service Garage: nieuwe hotspot in de kunstscene, maart

Items Magazine, De Service Garage, Rowan Mc Cuskey, jan/feb.

Parool, -You Are Invited at De Service Garage- Kees Keyer

2007

CJP Magazine, 20 jonge talenten uitgelicht, dec.

Parool, Bouwer en kunstenaar vinden elkaar, Joost Zonneveld, dec.

NL20, Kansrijke kunst, Christine van den Brink, sept.

Parool, eindexamententoonstelling, Kees Keyer, 30 juli

Tubelight 49, Tentoonstelling De Belofte, P///AKT, Ingrid Commandeur

Amsterdam Weekly, Horse Move Project Space, Mark Wedin

2006

Volkskrant, Kunstenaars zijn het gemopper zat, Marina de Vries, april

Parool, Rietveld-jongens maken van rattenhol galerie, Mark Moorman, 15 mei

HTV kunstkrant, Horse Move Project Space, Suzzane de Bruin, nov/dec

kunstbeeld nr.6, ‘Lucky you met me’, IJsbrand van Veelen,

Objecten gemaakt uit zelfontwikkeld schuimporselein. Schuimporselein is een geheel nieuw sponsachtig porselein dat zichzelf drie keer uitzet in de oven. Hierdoor ontstaat een luchtig, toch keihard porselein. Door de open structuur wordt het materiaal nòg sterker en blijft het extreem licht.Na veel proeven en testen heb ik verschillende objecten laten groeien. Net als brood rijzen ze letterlijk in de oven, waardoor een interessante detaillering ontstaat. Het spanningsveld ligt op de grens tussen het materiaal willen controleren en het materiaal zijn gang laten gaan.

____________________________
Foam China

schuimporselein
10 x 7 cm

____________________________
schaal 1

schuimporselein
30 x 20 cm

____________________________

schaal 2

schuimporselein
30 x 20 cm

____________________________

Opleidingen

2004-          2009                  DesignLAB, Aan de  Gerrit Rietveld Academie te Amsterdam

Activiteiten buiten curriculum

2007 Minor Quantum Mechanics aan de Universiteit van Amsterdam te Amsterdam.
2008 Uitwisselingsproject NEDNEP met de Kathmandu University of Art. Met aandacht voor Nepalese ambachten, Kathmandu
2008 Torino Summerschool, Designing in a fast changing society mbt foodnetworks. Onder leiding van Marti Guixé in Turijn.
2009 Masterclass DUTCHNESS van de Design Academy, onder leiding van  a.o. Bernadine Walrecht en Stefan Scholten in Milaan.

Exposities (groeps tenstoonslingen)
– Tuttobene, Salone Internazionale del Mobile, Milaan, april 2010
- Ongekend, Art Rotterdam , februari 2010
- Dutch Design Hotel Artemis, Amsterdam, november 2009 – maart 2010
- Dutch Design Week, Klokgebouw 50, Eindhoven, oktober 2009
- DDD, bij Creatieve Groote Club, A&C Lab, Amsterdam, september 2009
- Eindexamenexpositie Gerrit Rietveld Academie, juli 2009
- DUTCHNESS, Salone del Mobile,  Milaan, april 2009
- Polski Biznez, Clodna 25, Warschau, januari 2009
- INBETWEEN, Llyod Hotel, Amsterdam september 2008
- Nest, CBK Apeldoorn, april – juni 2008
- INBETWEEN, Art Council, Kathmandu, march 2008
- Superstorefour, Rai, Amsterdam, februari 2008
- Studio Hergebruik, Rotterdam, oktober 2007
- Elle Inside Design, Westergasfabriek, Amsterdam, september 2007
- Rietveld naar de Beurs, Beurs van Berlage, Amsterdam, mei 2007

werkervaring

2009-2010 Residentie Europees Keramisch Werkcentrum (EKWC)
2009 Werkzaam bij studio Joris Laarman te Amsterdam
2009 Werkzaam bij project “Out of the blue” van Jeanne van Heeswijk in Ijburg te Amsterdam
2008-2009                  Stagaire, later assistent van ontwerpster Maria Blaisse, te Amsterdam
2008 Stagaire Europees Keramisch Werk Centrum in de werkplaats en het onderzoek te Den Bosch.
2008 Stagaire studio IJM, te Amsterdam.

publicaties

- Viewpoint, published by The Future Laboratory, december 2009
-         NEDNEP, december 2009
- Keramiek, magazine voor Nederlandse Vakgroep Keramisten no. 6 2009
- A covensational Essay, designLAB graduation works 2009
- NU_FUTURE_MAGAZINE, Club Interbellem maart 2009
-         101 Woon ideeën, april 2008
- Nepali Times, The Dutch connection, maart 2008
-         Elle wonen 127 januari-februari 2008
- New ways of working, designLAB 2008

Prijzen

2009 Genomineerd voor DOEN/Materiaalprijs 2009

__________________________________________
Kaluza

powdercoated metal.
120 x 48 x 108cm

__________________________________________

Low Rider

stainless steel.
150 x 62 x 82cm

__________________________________________

Ragno

stainless steel.
108 x 92 x 90

__________________________________________

Curriculum vitae

Erik Griffioen.
Born in Breda 1976. The Netherlands